Ta strona używa ciasteczek (ang. cookies). Jeżeli nie wyrażasz na to zgody, opuść tę stronę.Akceptuję Polityka prywatności
Popularne miejsca
Kategorie wydarzeń:
Po symbolicznej edycji w 2020 roku Jazz nad Odrą powraca w pełnej krasie. Pięć dni koncertów na trzech scenach, gwiazdy polskiego i światowego jazzu oraz tradycyjne jam session do rana – Strefa Kultury Wrocław odkrywa pierwsze karty tegorocznego programu.
Grudzień 2022
Koncerty, Pokazy, Rodzinne, Spektakle, Warsztaty, Wernisaże, Wystawy
07.10.2022 – 8.01.2023
W godzinach otwarcia muzeum
Wystawa prezentuje papierowe pieniądze ze wszystkich emisji banknotów czechosłowackich i czeskich od 1918 roku.
Wystawa prezentuje papierowe pieniądze ze wszystkich emisji banknotów czechosłowackich i czeskich od 1918 roku do współczesności, w tym unikatowe bony z getta w Terezinie. Na ekspozycji można także zobaczyć banknoty polskie z analogicznych okresów w celach porównawczych. Projekt realizowany z Narodowym Bankiem Polskim w ramach programu edukacji ekonomicznej.
Muzeum Papiernictwa w Dusznikach-Zdroju, ul. Kłodzka 42, 57-340 Duszniki-Zdrój
Zgodnie z obowiązującą ceną wstępu do muzeum
23.07.2022 – 29.01.2023
Wystawa prac artystki sztuki papieru, Ewy Latkowskiej-Żychskiej
Artystka prezentuje na wystawie prace, które wyrażają jej odczuwanie świata. Są to inspirowane naturą, wielkoformatowe kompozycje z czerpanego przez nią papieru z kozo i polskich roślin. Kolekcja mniejszych formatowo prac to papiery czerpane techniką japońską, generujące bardziej osobiste refleksje, spięte często formą książki. Wystawa tej wybitnej, znanej w świecie artystki, jest szczególnym wydarzeniem w kalendarzu przedsięwzięć kulturalnych Muzeum Papiernictwa w Dusznikach-Zdroju.
Wystawa historyczna, obrazująca dzieje obozu koncentracyjnego Gross-Rosen w układzie chronologiczno-tematycznym dzieje niemieckiego obozu koncentracyjnego Gross-Rosen. Wystawa eksponuje bardzo bogaty materiał archiwalny: zdjęcia, mapy, dokumenty, przedmioty codziennego użytku.
Wystawa historyczna, obrazująca dzieje podobozów podległych KL Gross-Rosen, znanych pod kryptonimem RIESE (Olbrzym). Ekspozycja zawiera interesujący materiał historyczny, dotyczący budowy kompleksu podziemi w Górach Sowich w czasie II wojny światowej.
Ekspozycja przedstawia przyczyny powstania i rozwój systemów totalitarnych w Europie w latach 1919-1945. Szczególną uwagę zwrócono na problem kształtowania się faszyzmu niemieckiego i powstania obozów koncentracyjnych. W tle przedstawiono los pojedynczego człowieka, byłego więźnia obozu Gross-Rosen i jego rodziny. Ekspozycja prezentuje również fakty związane z totalitaryzmem stalinowskim. Wystawa ma charakter edukacyjny. Jej celem jest upowszechnienie wiedzy na temat polskiego doświadczenia historycznego, kształtowanie postaw patriotycznych młodego pokolenia, wzmacnianie identyfikacji z miejscem pochodzenia i z dziedzictwem kulturowym Ojczyzny.
Ekspozycja przedmiotów codziennego użytku należących do osadzonych w obozie koncentracyjnym Gross-Rosen oddaje atmosferę i autentyzm tego miejsca. Wystawa prezentowana w dawnej tkalni obozowej, uzupełniona relacjami i wspomnieniami byłych więźniów stanowi refleksyjną opowieść o obozowym dniu.
W lewym skrzydle zrekonstruwanego baraku nr 7 odtworzono typową sztubę więźniarską. Zachowano podział na części: sanitarną, dzienną ze stołami i ławami oraz nocną z trzypietrowymi pryczami. Dzięki wspomnieniom i relacjom byłych więźniów mozliwa była tak wierna rekonstrukcja wnetrza. Ekspozycję o charakterze edukacyjnym uzupełniają grafiki przedstawiające sceny z życia obozowego.
Przygotowana przez pracowników Działu Oświatowego Muzeum Gross-Rosen wystawa czasowa „Herosi w pasiakach…” odkrywa nieznaną historię piłkarskich zmagań za drutami hitlerowskiego obozu koncentracyjnego Gross-Rosen. Część wystawy poświęcono również innym dyscyplinom sportowym. W tle pokazano sylwetki więźniów – piłkarzy i bokserów, którzy w warunkach obozowych stanęli do nierównej walki ze swoimi nadzorcami. To także opowieść o barbarzyństwie, terrorze i używaniu sportu do szykanowania więźniów. To historia ludzi zniewolonych i tych, którzy byli panami ich życia i śmierci. Wystawa w wersjach językowych: polskiej, angielskiej, niemieckiej i rosyjskiej.
Wystawa opowiada o losach mieszkańców Białostocczyzny, którzy w maju 1944 r. stali się ofiarami wywózek do nazistowskich obozów koncentracyjnych. Wielu z nich trafiło bezpośrednio do KL Gross-Rosen. Ekspozycja dokumentuje te tragiczne wydarzenia poprzez bogaty materiał archiwalny – dokumenty, listy, fotografie i wykazy ocalonych oraz liczne relacje i wspomnienia byłych więźniów. Wystawa o walorze edukacyjnym, ma na celu pielęgnowanie pamięci o wydarzeniach z czasów II wojny światowej, jej świadkach i ofiarach nazizmu.
W latach 1942-1945 na terenie Dolnego Śląska, Sudetów i Ziemi Lubuskiej powstało prawie sto obozów podporządkowanych KL Gross-Rosen. Wystawa przybliża ich historię, m.in.: AL Fünfteichen, AL Dyhernfurth, AL Langenbielau czy kompleksu podobozów „AL Riese” zlokalizowanych w Górach Sowich. Jednym z elementów wystawy jest film o spektakularnej ucieczce więźniów z Arbeitslager Brieg (obecnie Brzeg).
Poniżej prezentujemy wystawy czasowe Muzeum, dostępne dla zwiedzających w maju, w godzinach pracy Muzeum
01.06-31.10.2022
Wystawa przygotowana przez Dział Oświatowy Muzeum Gross-Rosen opowiada o niepokornych żołnierzach Oddziału Wydzielonego WP mjr Henryka Dobrzańskiego „Hubala”, którzy mimo kapitulacji Warszawy we wrześniu 1939 r. „w mundurach i z bronią w ręku” nadal niestrudzenie walczyli z niemieckim najeźdźcą. Za swoje nadzieje, niezłomny patriotyzm i poświęcenie musieli ponieść jednak wysoką cenę – osadzenie w hitlerowskich kaźniach i obozach koncentracyjnych, także w KL Gross-Rosen. Jak żołnierze – partyzanci mjr Hubala poradzili sobie w warunkach zniewolenia? Jak potoczyły się ich dalsze losy? Odpowiedzi na te pytania odnaleźć można w eksponowanych na wystawie dokumentach, relacjach i wspomnieniach.
01.10-31.12.2022
wystawa czasowa
Powstanie Warszawskie było i wciąż jest źródłem inspiracji dla wielu twórców. Do dziś ten heroiczny zryw ma wielki wpływ na artystów – powstają inspirowane Powstaniem filmy, dramaty, powieści, a także utwory muzyczne. Przygotowana przez Wojewódzka Bibliotekę Publiczną w Opolu ekspozycja prezentuje współczesne teksty i muzykę o Powstaniu, których autorami są polscy i zagraniczny soliści i zespoły wywodzący się z wielu różnych gatunków muzycznych: rocka, popu, piosenki literackiej, a nawet rapu, hip-hopu czy muzyki alternatywnej np.: Lao Cze, Sabaton, Marduk czy Hemp Gru. Wystawa będzie prezentowana w budynku dawnej kantyny SS do końca roku.
Muzeum Gross-Rosen, ul. Ofiar Gross-Rosen 26 58-152 Goczałków
wstęp wolny
02.12.2022
godz. 18.00
Modrzejewska – Dom otwarty
Adam Bodnar – człowiek instytucja, najbardziej znany i zaangażowany polski prawnik, specjalista w dziedzinie prawa konstytucyjnego i praw człowieka. Rzecznik Praw Obywatelskich VII kadencji (2015-2021). W latach 2010-2015 wiceprezes Helsinkiej Fundacji Praw Człowieka. Autor książek, twórca podcastów, wykładowca uniwersytecki, aktywny działacz na rzecz praw człowieka współpracujący z organizacjami pozarządowymi. W ramach cyklu Modrzejewska Dom Otwarty porozmawiamy o współczesnej kondycji prawa i jego przestrzeganiu, teorii i praktyce praw obywatelskich, o zagrożeniach i szansach związanych z nowoczesnymi technologiami, roli instytucji europejskich wobec praw jednostki oraz instytucjiach strzegących praworządności w Polsce. Spotkanie poprowadzi Katarzyna Odrowska.
Art. Cafe Modjeska
03.12.2022 04.12.2022 oraz spektakle przedpołudniowe: 06.12.2022, 07.12.2022 i 08.12.2022 o godz. 10:00
FANNY I ALEKSANDER Ingmar Bergman
przekład: Zygmunt Łanowski reżyseria: Łukasz Kos scenografia i światło: Paweł Walicki kostiumy: Barbara Sikorska-Bouffał muzyka: Dominik Strycharski wideo: Kamil Walesiak konsultacje dramaturgiczne: Hubert Sulima asystent kostiumografa: Aleksandra Komarzeniec-Piss
występują: Magda Biegańska, Katarzyna Dworak, Gabriela Fabian, Ewa Galusińska, Joanna Gonschorek, Aleksandra Listwan, Zuza Motorniuk, Małgorzata Patryn, Anita Poddębniak, Magda Skiba, Małgorzata Urbańska, Bartosz Bulanda, Rafał Cieluch, Bogdan Grzeszczak, Robert Gulaczyk, Mateusz Krzyk, Paweł Palcat, Paweł Wolak oraz gościnnie: Łukasz Kos, Ezra Kos, Ninel Kos, Rema Kos inspicjent-sufler: Mariusz Sikorski premiera: 28 lutego 2020 r., Scena im. Ludwika Gadzickiego
Fanny i Aleksander to historia rodzeństwa, które po śmierci ojca dostaje się pod opiekę zimnego, fanatycznego pastora. Spektakl łączy w sobie atmosferę baśni i sagi rodzinnej, horroru i komedii. Od scen pełnych domowego ciepła przechodzi się do dramatycznych konfliktów, ukazując świat z perspektywy najbardziej wrażliwego obserwatora – dorastającego dziecka. Wszystkie sfery i znaczenia tego dzieła spaja metafora sceny. Bohaterowie Fanny i Aleksandra pracują w teatrze, bawią się w teatr, postrzegają świat jako teatr. Jest on dla nich naturalnym środowiskiem, azylem, miejscem, w którym wszystko, co dobre, jest możliwe, a wszystko, co złe, zostaje za progiem.
[…] oto na naszych oczach powstaje remake „Fanny i Aleksandra”, z polską, niegwiazdorską, za to mistrzowską obsadą. A choć ze sceny padają słowa o Szwecji i kwoty w öre, choć w kostiumie króluje klimat fin de siecle’u, to i nawias filmowej technologii, i sam tekst Bergmana sprawiają, że całkiem współczesna Legnica, ale też dzisiejsza Polska, wlewają się w przestrzeń opowieści – wystarczy uchylić okna. […] Można odnieść wrażenie, że ta opowieść sprzed niemal czterech dekad mówi nam więcej o nas, tu i teraz, niż niejeden pisany na gorąco polityczny dramat. Magda Piekarska, „Dialog”
Teatr im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy, Rynek 39 Scena Gadzickiego
50 zł / 45 zł
10.12.2022 11.12.2022
godz. 19.00
SEN SREBRNY SALOMEI Juliusz Słowacki
reżyseria: Piotr Cieplak scenografia i kostiumy: Andrzej Witkowski muzyka: Paweł Czepułkowski konsultacje dramaturgiczne: Robert Urbański
występują: Magda Biegańska, Gabriela Fabian, Joanna Gonschorek, Zuza Motorniuk, Bartosz Bulanda, Bogdan Grzeszczak, Mateusz Krzyk, Tomasz Lulek, Jakub Stefaniak, Paweł Wolak, Mariusz Sikorski
inspicjent-sufler: Mariusz Sikorski W spektaklu wykorzystano fragment kompozycji Swiatosława Wakarczuka Misto wesny.
premiera 19 listopada 2022, Scena Gadzickiego
Sen srebrny Salomei to wciągająca, pełna zwrotów akcji sztuka, zaludniona przez niezwykłe, skomplikowane osobowości. Mimo że napisana prawie dwieście lat temu, jest dla dzisiejszego widza żywa, ekscytująca i angażująca emocjonalnie. Rzecz dzieje się w roku 1768 na ukraińskich terenach Rzeczypospolitej, gdzie chłopi podnoszą bunt przeciwko polskim panom. W miastach, miasteczkach i dworach dochodzi do potwornych masakr, krwawo mszczonych przez oddziały szlacheckie. Na tym tle Słowacki opowiada poruszającą historię miłości i zdrady, zemsty i walki o godność, zaskakująco nowocześnie zderzając tragizm z komizmem. W sposób głęboki i pozbawiony uprzedzeń spogląda na węzeł gordyjski polsko-ukraińskiej historii.
Historia krytycznej i naukowej recepcji Snu srebrnego Salomei jest długą kroniką bezsilności wobec problemów utworu. Matka Słowackiego, pierwszy „krytyk”, była raczej urażona tym prezentem imieninowym, który zawierał sceny masakry, tortur oraz kałuże krwi, i zakwestionowała dobry smak Juliusza. Późniejsza krytyka niewątpliwie źle rozumiała dzieło i zademonstrowała to, zajmując się głównie sprawami marginalnymi i pseudoproblemami. […] [Tymczasem] Sen srebrny Salomei, daleki od eklektyzmu, od „zniżenia lotu”, jest utworem wybitnie spoistym, jednym z największych osiągnięć Słowackiego i polskiego romantyzmu. Jest to dzieło, które w pełni usprawiedliwia radość poety po jego ukończeniu i późniejszą jego obronę przed wrogą krytyką. George G. Grabowicz, Mit Ukrainy w „Śnie srebrnym Salomei”, przeł. E. Jamrozik
45 zł / 35 zł
14.12.2022
godz. 12.00 i 19:00
Teatr Zakład Krawiecki współpraca i produkcja: Fundacja Teatr Nie-Taki
scenariusz, reżyseria i scenografia: Teatr Zakład Krawiecki muzyka: Mariusz Keler opracowanie muzyczne: Andrzej Janiga
występują: Zuza Motorniuk, Magda Skiba, Rafał Cieluch, Robert Gulaczyk, Paweł Palcat współpraca: Katarzyna Knychalska
premiera: 21 grudnia 2019 r.
Co czwarta osoba w Polsce cierpi na choroby psychiczne. WHO podaje, że depresja jest obecnie czwartą przyczyną inwalidztwa na świecie, a w roku 2025 będzie drugą. To oznacza, że albo my sami, albo ktoś z naszego najbliższego otoczenia w ciągu kolejnych kilku lat zapadnie na tę chorobę. Rzut oka na historię albo tytuły plotkarskich magazynów upewni nas, że depresja nie oszczędza ludzi znanych i potężnych, nie da się przed nią obronić sławą ani majątkiem. Dotyka osoby w każdym wieku, w każdej sytuacji. Dla cierpiącego nie liczy się masowość tego zjawiska, tylko jego osobisty, indywidualny ból. Trudno jednak nie przejąć się prognozą, że ta liczba będzie bezustannie rosnąć. Wraz ze zmianą postaci świata, co następuje przecież w błyskawicznym, dezorientującym tempie, zmienia się również kształt depresji. Dlatego zawsze pozostajemy za nią w tyle, płacąc za to spóźnienie najwyższą cenę.
Nowa odsłona Zakładu Krawieckiego to teatr anarchistyczny. Pośród pięciu artystów nie ma wodza czy wszechwiedzącego reżysera. Wszyscy razem współtworzą przedstawienie. Każdy sam odpowiada za swoją rolę w projekcie. Ciąg etiud przypomina jam session, improwizowane koncerty muzyków grających na odmiennych instrumentach i niekiedy w różnych stylach. […] Teatralny jam session Psujesz trochę wszystkim humor dookoła to ambitny projekt badawczo-artystyczny, który zapewne będzie się radykalnie zmieniał z każdym kolejnym przedstawieniem. Mirosław Kocur, Teatralny.pl
30 zł 15.12.2022
Stowarzyszenie Inicjatyw Twórczych Partnerzy: Teatr Modrzejewskiej w Legnicy oraz Szkoła Podstawowa nr 3 im. Arkadego Fiedlera w Polkowicach
Robert Urbański
reżyseria: Magda Skiba muzyka: Marek Litwin i Amadeusz Naczyński projekcje wideo: Karol Budrewicz i Magda Skiba konsultacja psychologiczna: Małgorzata Niklasińska animacja i plakat: Aleksandra Kondracka
premiera: 16 stycznia 2022 r., Scena Gadzickiego
występują: Joanna Gonschorek, Katarzyna Kaźmierczak oraz w projekcjach wideo: Aleksandra Krystek, Natalia Cichoń, Iga Bańka, Jakub Kowalski, Borys Podkalicki, Piotr Włodarczyk, Dawid Zawadzki
Spektakl o wciąż bagatelizowanym problemie depresji młodych ludzi, którzy są zostawieni sami sobie albo wręcz przeciwnie, przytłoczeni nadopiekuńczością dorosłych. Przerażeni tym, co się z nimi dzieje, zniechęceni niezrozumieniem otoczenia, odepchnięci jego lekceważeniem, zaszywają się w swoich własnych światach, gdzie choroba rozwija się do stanu, w którym nie mogą się z nią już sami uporać. Chcemy stać się ich głosem. Zarazem próbujemy wysłać sygnał, że TO się leczy, że wsparcie, zrozumienie, nawiązanie kontaktu z otoczeniem to ogromny krok na drodze ku wyzdrowieniu. Projekt Duży Książę i Czarny Pies powstał dla młodzieży i we współpracy z młodzieżą. Rozpoczęły go warsztaty z uczniami Szkoły Podstawowej nr 3 im. Arkadego Fiedlera w Polkowicach, z podopiecznymi Ośrodka Pomocy Terapeutycznej dla Dzieci i Młodzieży (MOPS w Legnicy) oraz z uczestnikami zajęć Gońca Teatralnego przy Teatrze Modrzejewskiej w Legnicy, którzy wystąpili w projekcjach wideo będących częścią spektaklu.
Nie wypada więc, oceniając legnicki spektakl, dystansować się od tego, że zabiera głos w słusznej, ważnej sprawie. Próbuje stać się jeszcze jednym impulsem do i częścią zmian, których potrzebuje nasze społeczeństwo […]. Niemniej jednak z przyjemnością podkreślę, że Duży Książę i Czarny Pies to też dobrze zrobione i świetnie zagrane przedstawienie. Henryk Mazurkiewicz, Teatralny.pl
30 zł 16.12.2022 i 18.12.2022
godz. 19:00
Monodram Joanny Gonschorek
reżyseria i scenografia: Magda Skiba muzyka: Marek Litwin i Amadeusz Naczyński i Marek Litwin projekcje wideo: Karol Budrewicz
premiera 22 października 2022 r., Scena na Strychu
Trzecie spotkanie dwóch niezwykłych osobowości artystycznych: aktorki Joanny Gonschorek i poetki Anny Podczaszy – po monodramie Joanny (2002) i spektaklu Spójrz na nią – pieśniodramat u Modrzejewskiej (2019). Tym razem w tekście napisanym specjalnie dla Joanny Gonschorek Anna Podczaszy zmaga się z tematem, który był, jest lub będzie bliski każdemu z nas: opowiada o… Łącząc powagę z dyskretnym humorem, a perspektywę codzienności z metafizyką artystki pod kierunkiem reżyserki Magdy Skiby ukazują nasz stosunek do… – dziś traktowanych jako temat tabu, spychanych w sferę milczenia, a przecież będących zjawiskiem nieuchronnym i naturalnym, nieodłącznym od ludzkiego świata.
Monodram Joanny Gonschorek niesie przesłanie dla każdego. I dla każdego: inne. W dodatku równie bogate zarówno na przestrzeni aktorskiej, jak i wizualnej oraz dźwiękowej. […] zabiera widzów na poddasze Teatru Modrzejewskiej w Legnicy, a stamtąd – absolutnie wszędzie, gdzie tylko dusza zapragnie. To efekt tekstu Anny Podczaszy. Już pierwsze reakcje potwierdzają bowiem, że każdy, kto kupi bilet może interpretować Zapowiada się ładny dzień w odmienny, skrajnie nawet, sposób. Paweł Pawlucy, Regionfan.pl
Teatr im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy, Rynek 39 Scena na Strychu
30 zł
17.12.2022 oraz spektakle przedpołudniowe 20.12.2022 i 21.12.2022 o godz. 11:00
Bolesław Leśmian
adaptacja i reżyseria: Bartosz Turzyński ilustracje i animacje: Mariusz Wolański kostiumy: Małgorzata Bulanda muzyka: Lautari choreografia: Katarzyna Kostrzewa
występują: Gabriela Fabian, Ewa Galusińska, Małgorzata Patryn, Anita Poddębniak, Magda Skiba, Małgorzata Urbańska, Bartosz Bulanda, Mateusz Krzyk, Robert Gulaczyk
03.12.2022
18.00-19.00
Wykonawcy: Agnieszka Franków-Żelazny – dyrygent Chór dziecięcy Filharmonii Sudeckiej – przygotowanie Anna Białek Chór dziecięcy Zespołu Szkół Muzycznych im. S. Moniuszki w Wałbrzychu – przygotowanie Bogusława Bednarczyk Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej
Program: Piosenki z filmów: Król Lew, Piękna i Bestia, Kraina lodu, Shrek, Mój brat niedźwiedź, Zaplątani, Królewna śnieżka, Pocahontas i innych. Aranżacje – Łukasz Bzowski
Piosenki z filmów animowanych są ulubionymi melodiami dzieci – łatwo wpadające w ucho, przypominają im o ulubionych bohaterach i miłych przeżyciach podczas seansu. Kiedy jakiś utwór stanie się hitem, śpiewają go wszystkie maluchy, bawią przy nim w przedszkolu i nierzadko zamęczają rodziców podczas jazdy samochodem domagając się włączenia konkretnej piosenki. Wszystkim dzieciom – małym i dużym życzymy wspaniałej zabawy przy dźwiękach znanych piosenek!
sala koncertowa Filharmonii Sudeckiej, ul. Słowackiego 4, 58-300 Wałbrzych
30/32 zł – bilet ulgowy 40/43 zł – bilet normalny\
09.12.2022
19.00-21.00
Wykonawcy: Tomasz Tomaszewski – dyrygent, skrzypce Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej
Program: G. Bacewicz – Koncert na orkiestrę smyczkową M. Górecki – Concerto Notturno na skrzypce i smyczki S. Laks – Sinfonietta na smyczki W. Kilar – Orawa
Il più grand’omaggio alla musica, è nel silenzio (Największym hołdem dla muzyki jest cisza) – takie zdanie było umieszczane w programach koncertów kameralnych, które odbywały się często w prywatnych komnatach pałacowych, z udziałem niewielkiego zespołu wykonawców. To jednak zamierzchłe czasy. Dziś utwory kameralne są często niezwykle żywiołowe, pełne temperamentu, iskrzące się oryginalnymi brzmieniami i rytmami, czego przykładem jest Orawa W. Kilara.
30/32 zł – bilet ulgowy 40/43 zł – bilet normalny
16.12.2022
Wykonawcy: Bartosz Żurakowski – dyrygent Tomasz Daroch – wiolonczela Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej
Program: P. Dukas – Uczeń Czarnoksiężnika J. A. Maklakiewicz – Koncert wiolonczelowy J. A. Maklakiewicz – Cagliostro w Warszawie – Balet komiczny w 3 scenach J. A. Maklakiewicz – Tango symfoniczne
Balet komiczny Cagliostro w Warszawie jest swobodną fantazją, osnutą na tle pobytu w stanisławowskiej Warszawie słynnego awanturnika włoskiego Giuseppe Balsamo, występującego pod różnymi nazwiskami, m.in. jako hrabia Alessandro Cagliostro. Wygnany za oszustwa i fałszerstwa z Rosji, zjawił się w 1780 r. w Warszawie, gdzie był hojnie podejmowany przez miejscową arystokrację. Co z tej historii wyniknie…? Posłuchajmy.
31.12.2022
17.00-18.00
Wykonawcy: Paweł Kotla – dyrygent Natalia Rubiś – sopran Krystian Krzeszowiak – tenor Grażyna Wolszczak – prowadzenie koncertu Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej
Program: W. A. Mozart – Uwertura do opery Wesele Figara W. A. Mozart – Dies Bildnis z opery Die Zauberflöte A. Dvořák – Měsíčku na nebi hlubokém z opery Rusałka J. Strauss jr. – Polka Pizzicato F. Lehar – Usta milczą, dusza śpiewa z operetki Wesoła wdówka J. Offenbach – Barkarola z opery Opowieści Hoffmanna G. Rossini – Quell’alme pupille z opery La pietra del paragone Ch. Gounod – Je veux vivre z opery Romeo et Juliette G. Bizet – Uwertura do opery Carmen E. de Curtis – Torna a Surriento 1937 G. Puccini – O mio babbino caro z opery Gianni Schicchi P. Mascagni – Intermezzo z opery Rycerskość wieśniacza L. Arditi – Il bacio V. di Chiara – La spagnola G. Verdi – Libiamo z opery Traviata
Z końcem roku narasta w nas chęć do szampańskiej zabawy. Tylko taką znajdziecie Państwo w programie Koncertu Sylwestrowego z udziałem wspaniałych solistów i nie mniej wspaniałej orkiestry. W ten wieczór wybierzemy się na wesele Figara, z wesołą wdówką zaśpiewamy Usta milczą, dusza śpiewa, stawimy czoła groźnemu bykowi na corridzie i wzniesiemy szampanem toast z Traviatą. Do siego Roku!
60/65 zł – bilet ulgowy 80/85 zł – bilet normalny
20.00-21.00
12:00-13:00
Zajęcia przeznaczone dla grup szkolnych 1-6 klasa szkoły podstawowej, odpowiednio dostosowane do wieku uczestników.
American Corner zaprasza na warsztaty podróżniczo-przygodowe z elementami języka angielskiego. Podczas spotkania „przeniesiemy się” do jednego z najbardziej niezwykłych stanów USA. Poznamy wspaniałą przyrodę Alaski, niesamowite zjawiska atmosferyczne i zupełnie inną kulturę, dowiemy się, co to takiego Las Niedźwiedzi, co jedzą Eskimosi. Obejrzymy wspólnie prezentację poświęconą nie tylko tamtejszej florze i faunie, ale także życiu codziennemu Alaskańczyków, w tym także Indian Atabasków. Czeka na Was egzotyczna, lodowcowa kraina i niezapomniane krajobrazy!
American Corner, II piętro, DBP
Obowiązują zapisy: e-mail: amcorner@wbp.wroc.pl, W treści maila należy podać termin warsztatów, imię i nazwisko oraz nr telefonu.
05-10.12.2022
godz. 10.30–18.30 (w środę i sobotę 10.30–15.30)
W grudniu obchodzimy Międzynarodowy Dzień Praw Człowieka. W związku z tym, jak co roku, pod patronatem Amnesty International odbywa się Maraton Pisania Listów. Jest to największa tego typu akcja w obronie praw człowieka na całym świecie.
Chcesz walczyć z niesprawiedliwością i bronić praw człowieka? Przyjdź i napisz list! Wszystkich chętnych zapraszamy do Czytelni w godzinach jej otwarcia. Zapewniamy kartki i długopisy. Każdy list ma znaczenie. Każdy może go napisać. Każdy może coś zmienić. Bohaterowie, w sprawie których piszemy listy w Bibliotece w 2022 r: Chow Hang-Tung (Hongkong), Nasser Zefzafi (Maroko/Sahara Zachodnia), Dorgelesse Nguessan (Kamerun), Aleksandra Skoczylenko (Rosja), Shahnewaz Chowdhury (Bangladesz). Więcej informacji: https://maraton.amnesty.org.pl/
Czytelnia, II piętro, DBP
Wstęp wolny
13.12.2022
17.00-20.00
Warsztat o tym jak wydać książkę i współpracować z wydawnictwami. Od selfpublishingu po współpracę z dużymi podmiotami rynkowymi. Jak znaleźć wydawcę? Które książki warto wydać samemu w formie papierowej, audiobooka albo ebooka? Z którymi firmami warto współpracować? Zapraszamy na praktyczny warsztat oparty na licznych case studies, który pomoże Państwu prześledzić cały proces wydawniczy od powstania pomysłu na książkę, po etap wprowadzania pomysłu na rynek oraz wielopoziomowe działania promocyjne dookoła tytułu.
Plan kursu: Spotkanie 1 (15.11.2022): Rynek książki w Polsce, specyfika, charakterystyka. Sposoby na szukanie wydawcy i samowydawanie. Przygotowanie książki do wydania – krok po kroku, od składu po tworzenie okładki. Omówienie na konkretnych przykładach.
Spotkanie 2 (29.11): Zasady i sposoby dystrybucji książki w Polsce. Współpraca z małymi i dużymi podmiotami.
Spotkanie 3 (13.12): Jak pisać i co pisać, aby wydawać i sprzedawać książki w Polsce oraz zasady promocji online oraz poza siecią. Co zrobić przed wydaniem i po wydaniu książki.
Warsztat poprowadzi dr Łukasz Śmigiel, badacz rynku książki, wykładowca akademicki, autor książek beletrystycznych i popularno-naukowych, wydawca i dziennikarz.
Online w programie Teams. Uczestnicy otrzymają od organizatora linki do poszczególnych spotkań.
Ilość miejsc ograniczona – do 20 osób. Zapisy mailowo na adres: jgolczyk@wbp.wroc.pl
17.12.2022
11:00-12:45
Bębny i jogą są połączeniem, które Wojtek praktykuje od lat. W wyniku tego postała jego autorska metoda, dotycząca używania technik jogi podczas gry na bębnach. Warsztat jest skierowany dla rodzin z dziećmi w wieku 5-7 lat. Praktyka jogi będzie odbywać się bardziej w formie zabawy oraz inspiracji np.: naśladowanie asan związanych ze światem przyrody, powitanie słońca oraz krótka praktyka medytacji & pranajam.
Na zajęcia prosimy o zabranie ze sobą dobrego humoru oraz maty do jogi.
Wojciech Krasuski Absolwent Etnologii. Studiów Podyplomowych Jogi Klasycznej. Edukację muzyczną rozpoczął w 2007 roku. W roku 2012 odbył swoją pierwszą podróż do Afryki Zachodniej, gdzie rozwijał swoją muzyczną pasję, grając na bębnach Djembe, Dun Dun, i Balafonie. Wojtek gra m.in. na takich instrumentach jak: calabash, balafon, djembe, misy dźwiękowe, handpan, gong, bęben szamański. Gra w projektach AfroTuba, Zen, Zone, Ewer Afro selecta. Poza studiami aktywnie uczestniczy w zajęciach jogi oraz rozwija własną praktykę inspirowaną Vinyasa, której uczył się od Izabeli Raczkowskiej. Współpracuje również z Adamem Ślęczkiem oraz Ingą Schorowską. Posiada ukończony kurs III stopnia muzykoterapii Holistycznej Johanki Filas. Jego przedmiotem zainteresowania jest przede wszystkim połączenie jogi klasycznej oraz muzyki-joga dźwięku.
Dział Pracy z Dziećmi, parter DBP
Osoby zainteresowane udziałem w zajęciach prosimy o zapis drogą mailową pod adresem dzieci@wbp.wroc.pl. Udział w zajęciach jest bezpłatny.
20.12.2022
17:00-18:30
„Historia filmu dla każdego” to cykl popularyzatorskich prelekcji przybliżających dzieje światowego kina – od jego początków do czasów współczesnych. Podczas kolejnych spotkań Dawid Głownia opowie m.in. o narodzinach Hollywood, europejskim kinie niemym, klasycznym kinie gatunków, tendencjom nowofalowym w filmie oraz Kinie Nowej Przygody i współczesnym blockbusterom.
Biogram: Dawid Głownia – doktor nauk o sztuce UJ, pracownik Instytutu Dziennikarstwa i Komunikacji Społecznej UWr, badacz filmu i szeroko rozumianej kultury popularnej. Autor dwóch książek o kinie japońskim oraz kilkunastu artykułów naukowych poświęconych popkulturze. W wolnych chwilach prowadzi fanpage i blog Pan Optykon.
Sala 22, II piętro, DBP
2.12.2022
17:30-19:30
Wszystkich dorosłych czytelników zainteresowanych komiksem zapraszamy na zupełnie nowy cykl warsztatów! Podczas zajęć przybliżymy Wam nasze komiksowe zbiory i omówimy najciekawsze tytuły. Rozmowom o komiksie będą towarzyszyć ćwiczenia warsztatowe, które pozwolą lepiej zrozumieć język i zabiegi charakterystyczne dla tego medium.
Będziemy na Was czekać w ostatnie czwartki miesiąca od godziny 17.30.
Tematy kolejnych spotkań: 29.09.2022: komiks obyczajowy i biograficzny 27.10.2022: komiks przygodowy, sensacyjny i kryminalny 24.11.2022: komiks historyczny i reportażowy 22.12.2022: komiks fantastyczny i superhero
Udział w warsztatach jest darmowy, zapewniamy wszystkie materiały! Zajęcia prowadzi Aśka Grzelczyk
NFM Filharmonia Wrocławska zaprezentuje arcydzieła muzyki francuskiej i koncert organowy polskiej artystki, w którym partię solową zagra Mari Fukumoto.
Uczeń czarnoksiężnika autorstwa Paula Dukasa, to jedno z najbardziej popularnych dzieł symfoniki francuskiej. Twórca umuzycznił w nim perypetie tytułowego bohatera, wzorując się na balladzie Johanna Wolfganga Goethego o tym samym tytule. Popularność kompozycji zwiększyła się jeszcze po tym, jak Walt Disney wykorzystał je w swoim filmie Fantazja w 1940 roku. Wysłuchamy także Koncertu oliwskiego Elżbiety Sikory, ekspresyjnego utworu, w którym wirtuozowska partia solowego instrumentu przeciwstawiona jest błyskotliwie brzmiącej orkiestrze. W drugiej części koncertu zabrzmi Symfonia fantastyczna Hectora Berlioza. Kompozytor przedstawił w niej wyimaginowaną historię miłosną, a jej podłożem była obsesja muzyka na punkcie irlandzkiej aktorki. Brawurowa, wirtuozowska i nowatorska orkiestracja w połączeniu z otaczającą dzieło aurą skandalu obyczajowego zszokowała paryżan w 1830 roku i przyniosła Berliozowi i jego dziełu wielką sławę.
NFM, Sala Główna plac Wolności 1, Wrocław
od 20 do 65 zł
9.12.2022
Wybitna dyrygentka młodego pokolenia Marta Gardolińska po raz pierwszy poprowadzi orkiestrę NFM Filharmonię Wrocławską!
Koncert rozpocznie efektowna Uwertura na orkiestrę symfoniczną, pióra jednej z największych polskich kompozytorek i znamienitej skrzypaczki Grażyny Bacewicz. Powstałe w 1943 roku dzieło zachwyca barwną witalnością już od pierwszych taktów. Tego wieczoru zabrzmi również Fünf Gedichte für eine Frauenstimme WWV 91 „Wesendonck Lieder” Richarda Wagnera w wykonaniu uznanej mezzosopranistki Agnieszki Rehlis, zbiór pięciu pieśni do tekstów Mathilde Wesendonck – pisarki będącej muzą kompozytora. Pozostawała ona w związku małżeńskim z Ottonem Wesendonckiem, wspierającym kompozytora finansowo, a miłosne uczucia, które żywił do niej Wagner, stały się impulsem do stworzenia jego najbardziej osobistego arcydzieła – Tristana i Izoldy, utworu przełomowego dla dziejów muzyki. Po przerwie wysłuchamy II Symfonii D-dur op. 73 Johannesa Brahmsa. Powstała ona latem 1877 roku podczas pobytu artysty w malowniczej, austriackiej Karyntii i utrzymana jest w pogodnym, bukolicznym nastroju.
Przestrzeń kosmiczna od zawsze inspirowała artystów, czego owocem są dzieła traktujące o ciałach niebieskich, w tym słynne Planety Gustava Holsta.
Poznaniem wszechświata nieustająco są zafascynowani artyści. Asteroid 4179: Toutatis to dzieło orkiestrowe pióra fińskiej kompozytorki Kaiji Saariaho. Nawiązuje do małej planetoidy, zaliczanej do potencjalnie niebezpiecznych asteroid, teoretycznie mogących uderzyć w Ziemię. Fakt, że jej orbita przebiega najbliżej naszej planety, stał się inspiracją dla twórczyni, która w intrygujący sposób obrazuje dźwiękowo ten fragment kosmicznej otchłani. W wykonaniu Gidona Kremera usłyszymy efektowny I Koncert skrzypcowy Beli Bartóka. Utwór długo czekał na ujrzenie światła dziennego, gdyż partyturę kompozycji twórca przekazał Stefi Geyer – skrzypaczce, obdarzonej przez niego ogromnym, nieodwzajemnionym uczuciem. Najjaśniejszym punktem programu będzie słynna suita orkiestrowa Gustava Holsta Planety op. 32, pełna pozamuzycznych odniesień i intertekstualnej symboliki. Bezpośrednim źródłem inspiracji dla twórcy stały się teksty badacza wpływu ruchu planet na życie człowieka i znawcy horoskopu.
od 20 do 85 zł
Vermillion Kita Downesa wprowadza do wyjątkowej pianistyki w trio współtworzonym z Petterem Eldhem na kontrabasie i Jamesem Maddrenem na perkusji.
Kit Downes w przeszłości pracował jako organista kościelny, jednak poświęcił się pianistyce. „The Guardian” chwalił artystę za „niesamowitą umiejętność sprawiania, że trudna muzyka brzmi naturalnie”, a album Vermillion jest tego najlepszym dowodem. Trio wykonuje na nim z pietyzmem dobrany, melodyjny repertuar, łączący delikatną liryczność ze śmiałymi eksplozjami kreatywności, w którym konstrukcja oraz dekonstrukcja istnieją obok siebie w harmonii i tworzą organiczne formy, odpychają się w dwie przeciwne strony i w rezultacie dają melodyjne tematy. Downes i Eldh stworzyli pięć kompozycji, a utwór jedenasty, finalny, to abstrakcyjna interpretacja Castles Made of Sand Jimiego Hendrixa. Artyści wspólnie, z wielką ostrożnością, odkrywają poszczególne jego elementy. Muzycy zaprezentują w NFM materiał ze wspomnianej płyty, nagrany w maju i czerwcu 2021 roku, a koncert będzie okazją do poznania ich bardziej kameralnego, osadzonego w zupełnie innej estetyce brzmienia.
23.12.2022
Poczuj magię Świąt podczas koncertu kolęd w jazzowoych i orkiestrowych aranżacjach!
Kolędy to jeden z nieodzownych elementów świąt Bożego Narodzenia. Nabierają one szczególnie ciekawego brzmienia w jazzowym anturażu, nasyconym charakterystycznymi rytmami i ciepłymi harmoniami. Na przestrzeni lat wzbogacały one repertuar największych artystów sceny jazzu – Elli Fitzgerald, Tony’ego Bennetta, Diany Krall czy Jamiego Culluma. Tego wieczoru dobrze znane melodie w oryginalnych aranżacjach zaprezentuje ceniona wokalistka Dorota Miśkiewicz wraz z West Side Sinfoniettą pod dyrekcją Marcina Danilewskiego. To idealna propozycja dla wszystkich, którzy jeszcze pełniej chcą przeżyć święta i poczuć magiczną atmosferę tego wyjątkowego czasu.
NFM, Sala Czerwona plac Wolności 1, Wrocław
30-31.12.2022
19.00-21.00 18.00-20.00
Poezja i rockpodszyte symfoniczną warstwą, to przepis na udanego Sylwestra z zespołem Raz Dwa Trzy!
Już ponad trzydzieści lat trwa ich historia, a niespełna siedem lat temu zespół Raz Dwa Trzy zjednoczył się, występując w NFM podczas jubileuszowego koncertu z okazji swojego dwudziestopięciolecia. Był to niezwykły spektakl ze świetną muzyką i magicznym nastrojem. Artyści w swojej twórczości łączy poezję, finezyjne, ciepłe brzmienia i rockową drapieżność, co składa się na ich własny język muzyczny, którym z powodzeniem posługują się na polskiej scenie. Podczas sylwestrowych koncertów artyści pojawią się na estradzie wraz z NFM Filharmonią Wrocławską. Kultowe już utwory grupy dowodzonej przez Adama Nowaka, podszyte symfoniczną warstwą, to przepis na prawdziwie doskonałą muzyczną ucztę, uświetniającą wejście w Nowy Rok!
od 105 do 250 zł
2,4,6 grudnia
50 min
Pomysłem na Karnawał zwierząt jest sen. Wkraczamy do krainy wyobraźni, podróżujemy razem z główną bohaterką przez światy, które są wytworem jej fantazji i przetworzeniem otaczającej rzeczywistości.
Laura, kładzie się spać po dniu pełnym wrażeń. Była w zoo, gdzie podziwiała rozmaite zwierzęta, a potem oglądała spektakl baletowy w operze. Jak to w snach bywa, wszystko miesza się ze wszystkim, tworząc jedną odrealnioną rzeczywistość. We śnie Laury zwierzęta tańczą. Nie są to jednak prawdziwe zwierzęta. Morfy potrafią przybierać rozmaite kształty i to one zabierają naszą główną bohaterkę w podróż, w trakcie której trafia do szkoły baletowej, spotyka towarzysza podróży, a nawet zamienia się w łabędzia. Po sennym świecie dziewczyny prowadzi nas Narrator, który opowiada o najważniejszych elementach tańca, pokazuje podobieństwa na przykładzie ruchu zwierząt, przybliżając nam piękny i tajemniczy świat tańca i baletu.
Opera Wrocławska, ul. Świdnicka 35, 50-066 Wrocław
30 – 50 zł
4,5 grudnia
45 min.
Na całym świecie wiadomo gdzie mieszka św. Mikołaj! Jego siedziba mieści się w miejscowości Rovaniemi w Finlandii, nieopodal koła podbiegunowego. By dotrzeć do Wrocławia św. Mikołaj musi pokonać 2 232km!
Zastanawialiście się czy już wyruszył do Polski? Opera Wrocławska wysłała zaproszenie do Rovaniemi na 4 i 5 grudnia! Czy przybędzie do nas na czas? Musicie wtedy koniecznie być z nami, by w oczekiwaniu na niecodziennego gościa nastrajać się świątecznie tańcząc, śpiewając, skacząc!
25 – 35 zł
10,11,13,14, 15,16,17,18 grudnia
180 min
Skrzypek na dachu po raz pierwszy został przedstawiony w 1954 roku, niemal od razu zaczął bić wszelkie rekordy popularności i jest tak aż do dziś, bo przecież ,każdy z nas jest właśnie takim skrzypkiem na dachu, starając się wydobywać z życia pogodny, dźwięczny ton, nie łamiąc przy tym karku. Nie łatwa to sztuka!
Skrzypek na dachu jest jednym z tych musicali, które obiegły niemal cały świat, a niejeden jego fragment jest znany publiczności niezależnie od szerokości geograficznej. Libretto zostało oparte na opowiadaniach Szolema Alejchema, u którego główną postacią jest mleczarz Tewje, jego żona Golde oraz pragnące wyjść za mąż ich trzy córki – Cajtel, Hodel i Chawa. Wszystko ma miejsce w 1905 roku w rosyjskiej wiosce Anatewka, w której tradycyjne społeczeństwo żydowskie żyje wraz ze społecznością rosyjską powoli przygotowującą się do rewolucji. Elementem wiążącym całą sztukę jest pojęcie Tradycji przechodzącej w nowoczesność uosobionej w postaci Tewjego, który na naszych oczach przechodzi wewnętrzną przemianę.
40-160 zł
11, 12 grudnia
60 min
Operowy Labirynt to zaproszenie na wycieczkę po Operze Wrocławskiej dla wszystkich zainteresowanych jej specyfiką pracy i wyglądem od kulis, a także ciekawych atmosfery panującej w XIX-wiecznych teatralnych wnętrzach. To niezwykłe miejsce może zachwycić swoim bogactwem, przepychem, tajemnicami.
Opera Wrocławska to nie tylko widownia, scena i wielcy artyści. Podczas spaceru odwiedzimy pracownie, w których szare przedmioty nabierają kolorów, a zwykli ludzie zamieniają się w kolorowe, bajkowe postaci. Program wycieczki obejmuje powitanie i wprowadzenie do historii Opery Wrocławskiej, zwiedzanie foyer, widowni, sceny, a także wizytę w pracowniach artystycznych. Operowy Labirynt przeznaczony jest zarówno dla zwiedzających indywidualnie (w niedziele), jak i dla grup zorganizowanych (w poniedziałki).
15 – 20 zł
17 grudnia
60 min.
Utowry muzyki współczesnej skomponowane przezmłodych kompozytorów Akademii Muzycznej we Wrocławiu.
Program koncertu obejmuje utowry przy wydarzeniu baletowym Żywioły – Wieczór Choreografów. Utowry zostaną wykonane przez młodych instrumenatalistów – uczestników projektu Opera Młodych pod opieką doświadczonych muzyków.
30 – 40 zł
18 grudnia
Operanki, to cykl warsztatów edukacyjnych skierowanych dla dzieci od 3 do 6 roku życia wraz z rodzicami, którzy aktywnie wspierają swoje pociechy podczas warsztatów.
W przepięknych, historycznych pomieszczeniach teatru dzieci będą mogły spotkać się z przedstawicielami naszych artystycznych zespołów. Niedzielne warsztaty to wspólne zabawy i śpiewanie z wokalistami, to również taniec z tancerzami baletu Opery Wrocławskiej. A wszystko to przy muzyce na żywo.
15 – 25 zł
19 grudnia
Operowe Abecadło, to cykl warsztatów edukacyjnych skierowanych dla dzieci w wieku przedszkolnym i wczesnoszkolnym.
Prezentowanie odmiennej tematyki zajęć w każdym miesiącu przyczyni się do wszechstronnego, artystycznego rozwoju najmłodszych oraz przybliży słownictwo i podstawowe zagadnienia obowiązujące w tym niezwykłym operowym świecie.
15 zł
21 grudnia
Kameralny koncert polskich kolęd oraz światowych przebojów świątecznych.
Najpiękniejsze polskie kolędy obok przebojowego White Christmas oraz pereł świątecznej muzyki kameralnej, a do tego jako zwieńczenie – wspólny śpiew. Opera Wrocławska zaprasza na bożonarodzeniowy koncert, który wprowadzi wszystkich melomanów w prawdziwie uroczysty nastrój!
31 grudnia
180 min.
Każdy z nich zachwyca głosem i osobowością sceniczną, wcielając się w role największych bohaterów operowych. Gdy spotkają się razem na scenie muzycznym emocjom nie będzie końca. Trzej tenorzy – Rafał Bartmiński, Giorgi Sturua i Tadeusz Szlenkier zapewnią potrójną dawkę niepowtarzalnych emocji i doskonałej, karnawałowej zabawy.
Sylwestrowy wieczór spędzą Państwo w towarzystwie znakomitych śpiewaków, występujących na największych krajowych i zagranicznych scenach operowych. W ostatnich sezonach stali się także ulubieńcami wrocławskiej publiczności, występując w takich produkcjach, jak Tosca, Wolny strzelec, Halka, Carmen czy Madame Butterfly. Program koncertu obejmuje najsłynniejsze operowe arie tenorowe (m.in. E lucevan le stelle, La donna è mobile, Nessun dorma czy Szumią jodły), a także ponadczasowe przeboje operetkowe, musicalowe i filmowe (Wielka sława to żart, Maria, Brunetki – blondynki, Granada). Nie zabraknie także popularnych pieśni neapolitańskich. Szampańską atmosferę wieczoru podkreślą dynamiczne fragmenty orkiestrowe z oper francuskich i hiszpańskich, a także słynne kompozycje Johanna Straussa syna .
60 – 350 zł
06.12.2022
18:00-18:40
Scenariusz i reżyseria: Artur Borkowski. Na motywach „Królowej śniegu” H. Ch. Andersena
Historia o przyjaźni trwalszej niż najstarsze lodowce świata, o przyjaźni cieplejszej niż Słońce.
Klasyczny motyw podróży, realizujący się w podążaniu Gerdy za porwanym przez Królową Śniegu Kajem, jest pretekstem do ukazania ciepłego i walecznego serca głównej bohaterki.
Siła Gerdy, jej samozaparcie, narastająca z każdym krokiem odwaga, pokazują, że każdy z nas – mały, czy duży – ma w sobie niezwykłe pokłady siły umożliwiające podjęcie walki o to, na czym nam naprawdę zależy.
Podwórko – scena zimowa WTP, al. Dębowa 16
25 zł normalny / 20 zł ulgowy
10.12.2022
11.12.2022
19:00-20:30
Mini serial teatralny oparty na utworze Adama Mickiewicza. Trzech reżyserów, trzy odcinki, trzy historie: „Romantyczność”, „Świteź”, „Lilije”.
Ballady i romanse to teatralna realizacja mickiewiczowskich ballad w konwencji pantomimy zespołowej i próba przeniesienia ich na język teatru ruchu. Niezwykle duży potencjał pantomimiczny tkwiący w Balladach…, czyli mocne i wyraziste postaci, tajemniczość, fantastyka i groza, są doskonałym pretekstem do ich realizacji w formie pantomimy zespołowej, teatru ruchu, czy podjęcia zabawy ze słowem. Trzech reżyserów – Zdenka Pszczołowska, Błażej Peszek i Piotr Soroka – przygotowali po jednej części przedstawienia, tzw. odcinku, który pozwoli na prezentację różnorodnych sposobów odczytania i przeniesienia na scenę idei romantycznych. W przedstawieniu muzykę na żywo wykonują wrocławscy muzycy Magda Pasierska i Szymon Tomczyk.
Uwaga: przedstawienie zawiera sceny nagości.
Centrum Sztuk Performatywnych PIEKARNIA, ul. Księcia Witolda 62
45 zł normalny / 35 zł ulgowy
18.12.2022