Ta strona używa ciasteczek (ang. cookies). Jeżeli nie wyrażasz na to zgody, opuść tę stronę.Akceptuję Polityka prywatności
Popularne miejsca
Kategorie wydarzeń:
Po symbolicznej edycji w 2020 roku Jazz nad Odrą powraca w pełnej krasie. Pięć dni koncertów na trzech scenach, gwiazdy polskiego i światowego jazzu oraz tradycyjne jam session do rana – Strefa Kultury Wrocław odkrywa pierwsze karty tegorocznego programu.
Listopad 2022
Koncerty, Pokazy, Rodzinne, Spektakle, Warsztaty, Wernisaże, Wystawy
Jak co miesiąc, zapraszamy do odwiedzenia ogromnej liczby wydarzeń kulturalnych, jakie przygotowały na listopad 2022 dolnośląskie instytucje kultury! Jak zawsze, nie zabraknie koncertów, wystaw, spektakli i seansów kinowych. Pełne zestawienie wszystkich propozycji znajdziecie poniżej – do zobaczenia na kulturalnym Dolnym Śląsku!
03.11.2022
18:00
Specjalny pokaz koprodukowanego przez Dolnośląskie Centrum Filmowe filmu dokumentalnego „Szklane domy Pani Zosi”.
Dolnośląskie Centrum Filmowe, ul. Piłsudskiego 64a, 50-020 Wrocław
wstęp wolny
10.11.2022
19:00
Pokaz filmu „Klondike” w ramach cyklu KinoUkraina i spotkanie z aktorką Oksaną Cherashyną
Dramat, akcja którego rozgrywa się w lipcu 2014 roku w Donbasie, opowiada historię małżeństwa, Irki i Tolika. Para przygotowuje się do narodzin dziecka, jednak rosyjska inwazja niszczy ich dotychczasowe życie. Artyleria burzy jedną ze ścian ich domu, na podwórko spadają zwłoki ofiar katastrofy lotniczej MH17, a separatystyczni przyjaciele Tolika oczekują, że przyłączy się on do ich działań… Jednak zamiast uciekać, oni postanawiają zostać i przetrwać w coraz trudniejszych warunkach. Nawet gdy do drzwi pukają żołnierze armii rosyjskiej… Film został wyróżniony na Berlinale Nagrodą Ekumeniczną w sekcji Panorama oraz podczas festiwalu Sundance, gdzie dostał nagrodę za najlepszą reżyserię w konkursie World Cinema Dramatic. Po seansie odbędzie się spotkanie z Oksaną Cherkashyną, odtwórczynią głównej roli w filmie „Klondike”. Aktorka opowie o tworzeniu swojej postaci, procesie powstawania filmu, a także o jego odbiorze zarówno w kraju, jak i za granicą. Porozmawiamy również o tym, dlaczego w dramacie wojennym tak ważne miejsce zajmuje silna postać kobieca oraz jak to koresponduje z realiami wojny w Ukrainie. Zastanowimy się ponadto nad rolą kobiety w świetle ukraińskiej tradycji i jak obecne wydarzenia wpływają na zmianę wyobrażeń na ten temat. Po spotkaniu zapraszamy na poczęstunek, który zostanie zaserwowany w holu kina DCF i który stanie się dobrą okazją do wzajemnego poznania się oraz podzielenia się własnymi wrażeniami.
14-17.11
9:00-15:00
Cykl pokazów filmowych i warsztatów skierowanych dla uczniów wrocławskich szkół dotyczących edukacji globalnej
W tym roku szkolnym serdecznie zapraszamy Państwa na Tydzień Edukacji Globalnej (14. – 18.11.) – 5 dni i 25 różnych wydarzeń, pod hasłem: wrażliwość, świadomość, zmiana. Dzieci i młodzież będą miały okazję spotkać się z filmoznawcami/ekspertami z zakresu sztuki filmowej oraz edukatorami, psychologami i animatorami. Przy pomocy zaproszonych gości poruszymy tematy dotyczące bycia aktywnym i świadomym obywatelem, różnorodności kulturowej i tolerancji, a także środowiska naturalnego. Wszystkie zajęcia będą prowadzone w aktywny sposób (interaktywna prelekcja/wykład, warsztat), co pomoże nam zaangażować uczennice i uczniów do dyskusji, pokaże im ich wiedzę i umiejętności, a także zwróci ich spojrzenie na aktualne problemy i zachęci do podejmowania działań.
wstęp wolny po wcześniejszych zapisach
7.11.2022, 14.11.22,21.11.22, 28.10.22
Programowane przez Adama Kruka spotkania podzielone na miesięczne cykle tematyczne. DKF to okazja do rozmowy o ambitnych produkcjach, dostrzeżonych na najważniejszych światowych festiwalach filmowych. Poniedziałkowe seanse zawsze poprzedza prelekcja.
WIELKIE ŻARCIE
W listopadzie w DKF „Centrum” serwujemy filmowe przysmaki – filmy kulinarne, które rozbudzą nasze zmysły i pobudzą apetyt. Z tygodnia na tydzień menu zmieniać się będzie jak w kalejdoskopie, dzięki czemu odkryjemy aromaty Włoch, Francji, Indii czy Japonii. Zaczniemy jednak nietypowo, od niezwykłego „Niedosytu” – body horroru, w którym bohaterka połyka różne, często niebezpieczne przedmioty. Następnie, w ramach Tygodnia Kuchni Włoskiej na Świecie, pokażemy uwielbianych przez publiczność „Truflarzy” o piemonckich poszukiwaczach „białego złota”. Tydzień później kuchnia francuska zawalczy z hinduską w „Podróży na sześć stóp” z genialną Helen Miren w roli mistrzyni kuchni. Na koniec odkryjemy tajemnice japońskiego przysmaku w filmie „Ramen. Smak wspomnień”. Czas zaostrzyć noże i apetyty, bo w listopadzie życzymy wszystkim bon appetit!
16 zł
8,15,22,29 listopada
12:00
Działający od dekady Filmowy Klub Seniorów w Dolnośląskim Centrum Filmowym co wtorek gromadzi stałą grupę dojrzałych widzów. W programie Klubu pojawiają się starannie wybierane filmy z klasyki światowej kinematografii oraz z aktualnego repertuaru filmowego, układane w cykle tematyczne lub mające charakter kalejdoskopowy.
Po uroczystych i radosnych obchodach jubileuszu 10-lecia Filmowego Klubu Seniorów w DCF nie spoczywamy na laurach i zmotywowani do dalszych działań zapraszamy na listopadowe seanse. Miesiąc otworzy pokaz brazylijskiego „Aquariusa” z Sonią Bragą w roli niezłomnej, upominającej się o sprawiedliwość Clary. Premierowo zaprezentujemy także „Lombard” czyli rewelacyjny, polski dokument o słodko-gorzkim życiu Joli, Wieśka i społeczności bytomskiego Bobrka, który był hitem tegorocznego Festiwalu Millennium Docs Against Gravity. Muzyczny akcent wprowadzą z kolei stateczni bohaterowie komediowego „Kwartetu” w reżyserii Dustina Hoffmana, a pod koniec miesiąca razem z doborową obsadą filmu „Chrzciny” wybierzemy się w sentymentalną i zaskakująco zabawną podróż do roku 1981r. Do zobaczenia!
18.11.-21.11
18:00-22:00
Festiwal Filmowy AfryKamera
AfryKamera jest pierwszym w regionie Europy Środkowo-Wschodniej festiwalem filmowym, który promuje kino afrykańskie, a także największą w Polsce imprezą poświęconą kulturze kontynentu. We Wrocławiu w 2022 roku współorganizowana jest ponownie przez Fundację Przyjaźń Sztuka Edukacja (m.in. projekt Lelenfant / Brave Kids) oraz DCF. Wrocławska odsłona festiwalu to przede wszystkim wybór perełek kina afrykańskiego przedstawiającego różnorodność kulturową i artystyczną całego kontynentu. Oprócz wyboru doskonałych filmów odbywać się będą panele dyskusyjne dotyczące m.in. ekofeminizmu, migracji, kobiet i wojen, a także warsztaty dla dzieci oraz koncert Emose Uhunmwangho. Tegoroczny plakat festiwalu nawiązuje do afrofuturyzmu, a jego motyw graficzny autorstwa Honoraty Karapudy przeniesie nas w świat nieoczywisty i zagadkowy.
21 zł, 16 zł
16.10 – 14 12.22
9:00 – 17:00
Na wystawie eksponuje się wiele osobistych pamiątek Wandy Rutkiewicz, między innymi: „Gwiazda doskonałości” z dyplomem przyznany jej przez rząd Pakistanu za wybitne osiągnięcia w spinaczce wysokogórskiej, polskie odznaczenia państwowe, odznaki z wypraw na Gasherbrunn III i Elbrus. Z pamiątek proporczyk z CHO OYU 8201 Senior Expedition 1991, oryginalny czekan i młotek, latarka czołowa, kuchenka i okulary alpinistyczne należące do Wandy Rutkiewicz. Są też unikalne listy i interesujące archiwalia. Są też piękne fotografie Himalajów z najwyższymi szczytami. Uroczyste otwarcie wystawy i odsłonięcie pamiątkowej tablicy przy muzeum odbyło się 16 października 2022 r., dokładnie w 44 rocznicę wejścia Wandy Rutkiewicz na Mount Everest.
Muzeum Sportu i Turystyki, 58-540 Karpacz, ul. M. Kopernika 2
bilet normalny – 12 PLN, ulgowy 8 PLN
04.11.2022-26.02.2022
16:00:00( wernisaż), godziny otwarcia Muzeum 9:00-16:00, ostatnie wejście 15:30
Wystawa „Historia piernikarskiego rzemiosła” jest efektem realizacji projektu o tym samym tytule wykonanym przez Muzeum Karkonoskie w Jeleniej Górze, współfinansowanym ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego, z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego oraz Fundacji KGHM Polska Miedź.
Wystawa zostanie zaprezentowana na salach w dwóch blokach tematycznych:
Blok pierwszy to „Historia piernikarskiego rzemiosła w Europie Środkowej i na Dolnym Śląsku” zaprezentowana dzięki „wędrującej” wystawie „Pierniki – Podróż do krainy zmysłów…przez Śląsk, Łużyce Górne i 900-letnią kulturę kulinarną w Europie Środkowej”, autorstwa Centrum Dokumentacji i Informacji Krajoznawstwa Śląskiego Haus Schlesien, w Königswinter wzbogacona licznymi obiektami muzealnymi W ramach tego bloku przedstawimy „Historię jeleniogórskiego piernikarstwa” wzbogaconą zabytkami z kolekcji Muzeum Karkonoskiego jak również oryginalnymi dokumentami związanymi z jeleniogórskimi piernikarzami z Archiwum Państwowego we Wrocławiu Oddział w Jeleniej Górze.
Drugi blok to Historia toruńskiego piernika zaprezentowana przez „wędrującą” wystawę „Świat toruńskiego piernika”
Obie części wystawy przenikają się poprzez wspólne aranżacje oraz wspólną opowieść snutą na planszach dydaktycznych. Taka prezentacja tematu umożliwia ukazanie specyfiki piernikarstwa na Dolnym Śląsku, historycznie mocno odnoszącego się do rzemiosła piernikarskiego w Europie Środkowej, głównie w Niemczech, Austrii i Czechach oraz umożliwia porównanie jej ze specyfiką piernikarstwa toruńskiego (polskiego).Obie części wystawy przenikają się poprzez wspólne aranżacje oraz wspólną opowieść snutą na planszach dydaktycznych. Taka prezentacja tematu umożliwia ukazanie specyfiki piernikarstwa na Dolnym Śląsku, historycznie mocno odnoszącego się do rzemiosła piernikarskiego w Europie Środkowej, głównie w Niemczech, Austrii i Czechach oraz umożliwia porównanie jej ze specyfiką piernikarstwa toruńskiego (polskiego).
Muzeum Karkonoskie w Jeleniej Górze, ul Matejki 28, 58-500 Jelenia Góra
wstęp wolny na wernisaż, cena biletu do Muzeum 20 zł normalny, 15 zł ulgowy
05.11.2022
11:00
Zapraszamy na wydarzenie w trakcie którego poszukamy odpowiedzi m.in. na pytania: Dlaczego pieczemy pierniki? Skąd wzięła się ich nazwa? Jakie składniki są niezbędne do przygotowania ciasta? Co oznaczają poszczególne kształty? Czym różnią się pierniki toruńskie, śląskie, żywieckie i pasłęckie? Jak przygotować tradycyjny piernik figuralny wyciskamy z drewnianej formy? To niektóre z pytań, na które odpowiemy w trakcie wydarzenia. Spotkanie poprowadzi Anna Kornelia Jędrzejewska, muzealniczka, stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, realizująca zadanie „Pierniki w Polsce. Śladami piernikarskiego rzemiosła”.
13 i 27.11.2022
Oprowadzanie kuratorskie po wystawie „Historia piernikarskiego rzemiosła” , oprawadzać będzie kuratorka wystawy Pani Katarzyna Szafrańska
19.11.2022
14:00
Wystawa Katarzyny Klakli przedstawia ilustracje do powieści „Łotrzyca” oraz zbioru opowiadań „Czerwony Las”, których artystka jest autorką. Powieść „Łotrzyca” doceniona została przez krytyków i czytelników, zaś „Czerwony las” ukaże się jesienią w wydawnictwie FDF. Prezentowane prace wykonane są techniką łączoną (fotografia, rysunek i opracowanie cyfrowe). Ilustracje odwołują się do uniwersum słowiańskiej symboliki i historii (to równocześnie uniwersum nagrodzonej powieści „Łotrzyca” oraz opowiadań ze zbioru „Czerwony Las”). W powieści i opowiadaniach Klakla dekonstruuje męski wzorzec rycerskiego bohatera, podobny zabieg stosuj w pracach graficznych: dekonstruuje wyidealizowane przedstawianie baśniowych postaci i świata przedstawionego. Artystka korzysta z symboliki mortualnej, sięga po elementy obecne w ludowych i rodzinnych opowieściach.
Prace łączy dyscyplina przyjętej konwencji, tematyka oraz jednorodna oszczędna kolorystyka.
Oddział Muzeum Karkonoskiego w Jeleniej Górze, Dom Carla i Gerharta Hauptmannów w Szklarskiej Porębie, ul. 11 Listopada 23, 58-580 Szklarska Poręba
wstęp wolny na wernisaż, cena biletu do Muzeum 18 zł normalny, 10 zł ulgowy
07.10.2022 – 8.01.2023
W godzinach otwarcia muzeum
Wystawa prezentuje papierowe pieniądze ze wszystkich emisji banknotów czechosłowackich i czeskich od 1918 roku.
Wystawa prezentuje papierowe pieniądze ze wszystkich emisji banknotów czechosłowackich i czeskich od 1918 roku do współczesności, w tym unikatowe bony z getta w Terezinie. Na ekspozycji można także zobaczyć banknoty polskie z analogicznych okresów w celach porównawczych. Projekt realizowany z Narodowym Bankiem Polskim w ramach programu edukacji ekonomicznej.
Muzeum Papiernictwa w Dusznikach-Zdroju, ul. Kłodzka 42, 57-340 Duszniki-Zdrój
Zgodnie z obowiązującą ceną wstępu do muzeum
23.07.2022 – 29.01.2023
Wystawa prac artystki sztuki papieru, Ewy Latkowskiej-Żychskiej
Artystka prezentuje na wystawie prace, które wyrażają jej odczuwanie świata. Są to inspirowane naturą, wielkoformatowe kompozycje z czerpanego przez nią papieru z kozo i polskich roślin. Kolekcja mniejszych formatowo prac to papiery czerpane techniką japońską, generujące bardziej osobiste refleksje, spięte często formą książki. Wystawa tej wybitnej, znanej w świecie artystki, jest szczególnym wydarzeniem w kalendarzu przedsięwzięć kulturalnych Muzeum Papiernictwa w Dusznikach-Zdroju.
Wystawa historyczna, obrazująca dzieje obozu koncentracyjnego Gross-Rosen w układzie chronologiczno-tematycznym dzieje niemieckiego obozu koncentracyjnego Gross-Rosen. Wystawa eksponuje bardzo bogaty materiał archiwalny: zdjęcia, mapy, dokumenty, przedmioty codziennego użytku.
Wystawa historyczna, obrazująca dzieje podobozów podległych KL Gross-Rosen, znanych pod kryptonimem RIESE (Olbrzym). Ekspozycja zawiera interesujący materiał historyczny, dotyczący budowy kompleksu podziemi w Górach Sowich w czasie II wojny światowej.
Ekspozycja przedstawia przyczyny powstania i rozwój systemów totalitarnych w Europie w latach 1919-1945. Szczególną uwagę zwrócono na problem kształtowania się faszyzmu niemieckiego i powstania obozów koncentracyjnych. W tle przedstawiono los pojedynczego człowieka, byłego więźnia obozu Gross-Rosen i jego rodziny. Ekspozycja prezentuje również fakty związane z totalitaryzmem stalinowskim. Wystawa ma charakter edukacyjny. Jej celem jest upowszechnienie wiedzy na temat polskiego doświadczenia historycznego, kształtowanie postaw patriotycznych młodego pokolenia, wzmacnianie identyfikacji z miejscem pochodzenia i z dziedzictwem kulturowym Ojczyzny.
Ekspozycja przedmiotów codziennego użytku należących do osadzonych w obozie koncentracyjnym Gross-Rosen oddaje atmosferę i autentyzm tego miejsca. Wystawa prezentowana w dawnej tkalni obozowej, uzupełniona relacjami i wspomnieniami byłych więźniów stanowi refleksyjną opowieść o obozowym dniu.
W lewym skrzydle zrekonstruwanego baraku nr 7 odtworzono typową sztubę więźniarską. Zachowano podział na części: sanitarną, dzienną ze stołami i ławami oraz nocną z trzypietrowymi pryczami. Dzięki wspomnieniom i relacjom byłych więźniów mozliwa była tak wierna rekonstrukcja wnetrza. Ekspozycję o charakterze edukacyjnym uzupełniają grafiki przedstawiające sceny z życia obozowego.
Przygotowana przez pracowników Działu Oświatowego Muzeum Gross-Rosen wystawa czasowa „Herosi w pasiakach…” odkrywa nieznaną historię piłkarskich zmagań za drutami hitlerowskiego obozu koncentracyjnego Gross-Rosen. Część wystawy poświęcono również innym dyscyplinom sportowym. W tle pokazano sylwetki więźniów – piłkarzy i bokserów, którzy w warunkach obozowych stanęli do nierównej walki ze swoimi nadzorcami. To także opowieść o barbarzyństwie, terrorze i używaniu sportu do szykanowania więźniów. To historia ludzi zniewolonych i tych, którzy byli panami ich życia i śmierci. Wystawa w wersjach językowych: polskiej, angielskiej, niemieckiej i rosyjskiej.
Wystawa opowiada o losach mieszkańców Białostocczyzny, którzy w maju 1944 r. stali się ofiarami wywózek do nazistowskich obozów koncentracyjnych. Wielu z nich trafiło bezpośrednio do KL Gross-Rosen. Ekspozycja dokumentuje te tragiczne wydarzenia poprzez bogaty materiał archiwalny – dokumenty, listy, fotografie i wykazy ocalonych oraz liczne relacje i wspomnienia byłych więźniów. Wystawa o walorze edukacyjnym, ma na celu pielęgnowanie pamięci o wydarzeniach z czasów II wojny światowej, jej świadkach i ofiarach nazizmu.
W latach 1942-1945 na terenie Dolnego Śląska, Sudetów i Ziemi Lubuskiej powstało prawie sto obozów podporządkowanych KL Gross-Rosen. Wystawa przybliża ich historię, m.in.: AL Fünfteichen, AL Dyhernfurth, AL Langenbielau czy kompleksu podobozów „AL Riese” zlokalizowanych w Górach Sowich. Jednym z elementów wystawy jest film o spektakularnej ucieczce więźniów z Arbeitslager Brieg (obecnie Brzeg).
Poniżej prezentujemy wystawy czasowe Muzeum, dostępne dla zwiedzających w maju, w godzinach pracy Muzeum
01.06-31.10.2022
Wystawa przygotowana przez Dział Oświatowy Muzeum Gross-Rosen opowiada o niepokornych żołnierzach Oddziału Wydzielonego WP mjr Henryka Dobrzańskiego „Hubala”, którzy mimo kapitulacji Warszawy we wrześniu 1939 r. „w mundurach i z bronią w ręku” nadal niestrudzenie walczyli z niemieckim najeźdźcą. Za swoje nadzieje, niezłomny patriotyzm i poświęcenie musieli ponieść jednak wysoką cenę – osadzenie w hitlerowskich kaźniach i obozach koncentracyjnych, także w KL Gross-Rosen. Jak żołnierze – partyzanci mjr Hubala poradzili sobie w warunkach zniewolenia? Jak potoczyły się ich dalsze losy? Odpowiedzi na te pytania odnaleźć można w eksponowanych na wystawie dokumentach, relacjach i wspomnieniach.
01.10-31.12.2022
wystawa czasowa
Powstanie Warszawskie było i wciąż jest źródłem inspiracji dla wielu twórców. Do dziś ten heroiczny zryw ma wielki wpływ na artystów – powstają inspirowane Powstaniem filmy, dramaty, powieści, a także utwory muzyczne. Przygotowana przez Wojewódzka Bibliotekę Publiczną w Opolu ekspozycja prezentuje współczesne teksty i muzykę o Powstaniu, których autorami są polscy i zagraniczny soliści i zespoły wywodzący się z wielu różnych gatunków muzycznych: rocka, popu, piosenki literackiej, a nawet rapu, hip-hopu czy muzyki alternatywnej np.: Lao Cze, Sabaton, Marduk czy Hemp Gru. Wystawa będzie prezentowana w budynku dawnej kantyny SS do końca roku.
Muzeum Gross-Rosen, ul. Ofiar Gross-Rosen 26 58-152 Goczałków
04.11.2022
19:00 – 21:00
Wykonawcy: Anna Żebrowska – vocal Maciej Kieres – fortepian
Program: Pocałunek ognia muz. Angelo Villoldo, sł. Violetta Villas
List do matki muz. Adam Skorupka, sł. Mirosław Łebkowski, Stanisław Werner
Nie ma miłości bez zazdrości muz. i sł. Violetta Villas
Oczy czarne muz. i sł. tradycyjne
Walc z filmu Trędowata muz. Wojciech Kilar
Melancholie z filmu Trędowata muz. Wojciech Kilar, sł. Agnieszka Osiecka
Strangers in the night muz. Bert Kaempfert, sł. Charles Singleton, Eddie Snyder
Cygańska jesień muz. Jarosław Kukulski, sł. Janusz Kondratowicz
Za wszystkie noce muz. Kostas Dzokas, sł. Lech Konopiński
Mamy dla siebie-siebie muz. Marian Zimiński, sł. Janusz Kondratowicz
Staruszek świat muz. Wojciech Trzciński, sł. Jerzy Kleyny
Radość najpiękniejszych lat muz. Jarosław Kukulski, sł. Janusz Kondratowicz, Wojciech Jagielski
Co zrobimy z tą miłością muz. Jerzy Milian, sł. Zbigniew Stawecki
Tyle słońca w całym mieście muz. Jarosław Kukulski, sł. Janusz Kondratowicz
Filharmonia Dolnośląska w Jelniej Górze, ul. Piłsudskiego 60, 58-500 Jelenia Góra
40 zł
09.11.2022
17:00 – 18:30
Wykonawcy: Szkolna Orkiestra Symfoniczna Państwowej Szkoły Muczycznej I i II st im S. Moniuszki Radosław Droń – dyrygent
Koncert z okazji Święta Niepodległości.
20 zł i 15 zł
Zespół Moliendo Cafe w składzie: Ewa Antosik – skrzypce Tomasz Iwanek – kontrabas Artur Nowak – puzon Andrzej Kolasiński – gitara Tomasz Borski – kontrabas Anna Katarzyna Jiruska – vocal
Program: Wojciech Kilar – Polonez z filmu Pan Tadeusz Karol Krupiński, Casimir Delavigné/Karol Sienkiewicz – Warszawianka 1831 Andrzej Kurylewicz – temat z filmu Polskie drogi Fryderyk Chopin – Życzenie op. 74 nr 1 Przybyli ułani – melodia ludowa Poszła Karolinka do Gogolina – melodia ludowa Laura i Filon – melodia dawna w opracowaniu Tadeusza Sygietyńskiego Czesław Niemen – Sen o Warszawie Anna German – Człowieczy los Seweryn Krajewski – Kto tak ładnie kradnie z filmu Halo Szpicbródka, czyli ostatni występ króla kasiarzy Janusz Strobel – muzyka z serialu Nieobecni Włodzimierz Korcz – Przed nocą i mgłą z serialu 07 zgłoś się Waldemar Kazanecki – Walc z filmu Noce i dnie Henryk Kuźniak – temat z filmu Vabank
Zdrojowy Teatr Animacji w Jeleniej Górze Park Zdrojowy 1 58-560 Jelenia Góra
30 zł
11.11.2022
Wykonawcy: Natalia Zabrzeska-Borowiec – sopran Iwona Chruślicka – sopran Dorota Laskowiecka-Urban – sopran Tomasz Janczak – tenor Wacław Wacławiak – tenor Orkiestra Reprezentacyjna Straży Granicznej Leszek Mieczkowski – dyrygent
Stanisław Moniuszko – Mazur z opery Halka Fryderyk Chopin / Jadwiga Has – Serdeczny kraj Włodzimierz Korcz / Ernest Bryll – Polskie skrzydła Krzysztof Komeda / Agnieszka Osiecka – Nim wstanie dzień Benedykt Konowalski – Taniec Podhalańczyków Piotr Figiel / Janusz Kondratowicz – Powrócisz tu Bywaj dziewczę zdrowe (muz. i sł. anonim) Wenzel Robert Gallenberg – Ułan i Dziewczyna Lluis Llach / Jacek Kaczmarski – Mury Ignacy Paderewski – Hej, Orle Biały Fryderyk Chopin – Mazurek F-dur op. 68 nr 3 Stanisław Niewiadomski / Kornel Makuszyński – Maki op. 50 Bolesław Szulia / Mirosław Łebkowski, Stanisław Werner – Najpiękniejsza dla Polaka Alfred Schutz / Feliks Konarski – Czerwone maki na Monte Cassino Bolesław Szulia / Jan Szczepkowski – Żołnierska Wiktoria Grzegorz Tomczak – Tango na głos, orkiestrę i jeszcze jeden głos Bolesław Szulia / Wojciech – Kejne Unieśmy sztandar Włodzimierz Korcz / Wojciech Kejne – Póki Polska żyje w nas opr. Bolesław Szulia – Marsz, marsz Polonia
50 zł
18.11.2022
Wykonawca: Maria Sławek – skrzypce Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Dolnośląskiej Paweł Przytocki – dyrygent
Program: Samuel Barber – Adagio na orkiestrę smyczkową Mieczysław Wajnberg – Koncert skrzypcowy g-moll op. 67 Antonín Dvořák – Tańce słowiańskie op. 46 oraz op. 72 (wybór)
20.11.2022
10:00 – 11:00 12:30 – 13:30
Zespół kameralny Marta Sowińska – prowadzenie
Maszerować można na wiele sposobów: radośnie – wesoło podskakując, poważnie – dostojnie stawiając nogę za nogą, a nawet wojskowo – odważnie krocząc naprzód. Tym razem podczas Niedzielnych Poranków Muzycznych z uśmiechem na twarzy powędrujemy w stronę przeszłości. Przypomnimy najważniejsze wydarzenia z historii naszej Ojczyzny – w końcu znać je to obowiązek każdego małego i dużego patrioty. A czy prócz ważnych dat w przeszłości naszego kraju znajdziemy jeszcze coś ciekawego? Oczywiście, że tak! Przecież nasi przodkowie też kiedyś byli dziećmi i tak jak my, uwielbiali się bawić. Zatem wszelkim psotom towarzyszyć będą piosenki żołnierskie, które wspólnie zaśpiewamy. Zabrzmią również utwory polskich kompozytorów, których muzyka pozwoliła przetrwać Polakom najtrudniejsze chwile. Wspólnie, z pięknymi uśmiechami na twarzach będziemy świętować kolejną rocznicę odzyskania przez Polskę wolności!
NA KONCERT ZABIERZCIE ZE SOBĄ: KOTYLION I GALOWE UBRANIE
20 zł
25.11.2022
Wykonawca: Joanna Nawrot – sopran Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Dolnośląskiej Szymon Makowski – dyrygent
Program: Wolfgang Amadeus Mozart – Symfonia nr 31 Paryska KV 297 Richard Strauss – Cztery ostanie pieśni (Vier letzte Lieder) Richard Strauss – Śmierć i wyzwolenie (Tod und Verklärung)
29.11.2022
18:00 – 19:30
Wykonawcy: Robert Cieśla – tenor Krzysztof Leksycki – skrzypce Ilona Nieciąg – skrzypce Robert Morawski – fortepian Stefan Łabanowski – fortepian Eligiusz Skoczylas – fortepian
Antoni Stolpe – Andante As-dur Antoni Stolpe – Allegretto non troppo nr 2 As-dur Juliusz Zarębski – Les roses et les épines op. 13 I. Andante con moto Józef Wieniawski – Souvenir de Lublin. Romance variée op. 12 Fryderyk Chopin – Barkarola Fis-dur op. 60 Jan Skrzydlewski – A taka świętość Jan Skrzydlewski – Moja miła Władysław Żeleński – Zawód Jan Gall – Dziewczę z buzią jak malina op. 1 nr 3 Jan Gall – Serenada op. 25 nr 3 Jan Gall – Barkarola op. 13 nr 3 Franciszek Maklakiewicz – A jeśli chcesz zapomnieć Romuald Twardowski – Fantazja polska Romuald Twardowski – Suita na 2 skrzypiec Maurycy Moszkowski – Suita na dwoje skrzypiec i fortepian op. 71: I. Allegro energico Kazimierz Wiłkomirski – Senne róże Ignacy Jan Paderewski – Sześć pieśni op. 18 do słów Adama Mickiewicza – Polały się łzy me czyste – Piosnka dudarza – Moja pieszczotka – Nad wodą wielką i czystą – Tylem wytrwał – Gdybym się zmienił
03.11.2022 i 04.11.2022 o godz. 11:00 oraz 05.11.2022 06.11.2022 o godz. 19:00
PUSTE MIASTO Dejan Dukovski
przekład: Dorota Jovanka Ćirlić reżyseria: Weronika Maria Kuśmider scenografia: Alexandre Moriceau kostiumy: Justyna Tuchorska reżyseria dźwięku: Szymon Orfin występują: Bartosz Bulanda, Mateusz Krzyk
prapremiera polska: 8 maja 2022 r., Scena Gadzickiego inspicjent-sufler: Jolanta Naczyńska
Spektakl dyplomowy studentki kierunku reżyseria Akademii Teatralnej
Spektakl koprodukowany przez Teatr Modrzejewskiej w Legnicy i Akademię Teatralną w Warszawie ze środków Funduszu na Start
W opustoszałym mieście spotyka się dwóch braci, uciekinierów z wrogich sobie armii. Nie widzieli się od lat. Przemierzają ulice miasta-widma, rozmawiają o minionym życiu, wcielają się w różne role. Nie wiemy, czy mówią sobie prawdę, nie wiemy nawet, czy w ogóle są realni. Prowadzą ze sobą grę w życie. „Puste miasto” bardziej niż sztuką o wojnie jest opowieścią o tęsknocie za przeszłością lub jej ułudą, o nadziei na lepsze jutro, o miłości i nienawiści, które mogą nie być tym, czym się z początku wydają. To doprawiona czarnym humorem wyprawa dwóch bohaterów w głąb siebie.
Krzyk i Bulanda grają braci z dużym zaangażowaniem, odważnie, po bandzie. Tekst Dukovskiego wydaje się rozwlekły, przegadany, mimo tego przedstawienie ma – o dziwo! – dobre tempo. Nie nuży. To przede wszystkim zasługa aktorów, którzy w skromnej obsadzie – bez podpórek w postaci np. grającej na żywo kapeli – potrafili przez półtorej godziny całkowicie skupić na sobie uwagę widzów. Piotr Kanikowski, 24legnica.pl
Teatr im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy, Rynek 39 Scena Gadzickiego
35 zł / 30 zł
09.11.2022 i 10.11.2022
GOLEC czyli… taka bajka… że ten tego… możesz być kim chcesz, kolego! Paweł Wolak i Katarzyna Dworak (PiK)
reżyseria: Paweł Wolak i Katarzyna Dworak (PiK) scenografia i kostiumy: Małgorzata Bulanda animacje: Aleksandra Listwan i Bartosz Bulanda muzyka: Krzysztof Figurski
występują: Magda Biegańska, Katarzyna Dworak, Gabriela Fabian, Ewa Galusińska, Zuza Motorniuk, Małgorzata Pauka, Anita Poddębniak, Bogdan Grzeszczak, Jan Kowalewski, Mateusz Krzyk, Paweł Wolak
inspicjent-sufler: Mariusz Sikorski
Napisana z inspiracji bajkami La Fontaine’a, Krasickiego i Fredry bajka dla dzieci i dorosłych przedstawia ludzkie sprawy w zwierzęcym przebraniu. Inscenizacja z muzyką na żywo, wykorzystująca wielkoformatowe animacje, jednocześnie bawi i uczy, przekonując, że każdy jest kowalem swego losu.
Twórcy, prowadząc przewrotną i śmieszną opowieść o niesfornym, ślepym i nieco naiwnym gryzoniu, z jednej strony bawią, z drugiej zaś uczą. […] Przedstawienie Wolaka i Dworak jest nie tylko zabawne i mądre, lecz także bardzo ładne. Twórcy zdają się puszczać oko do starszych widzów, umieszczając akcję spektaklu w sentymentalnej przestrzeni dawnych ilustrowanych bajek. […] Rodzice, którzy przyjdą ze swoimi dziećmi na „Golca”, będą mieli okazję do wzruszeń! Kamil Bujny, Teatr dla Wszystkich
12.11.2022
godz. 19.00
Teatr Zakład Krawiecki Autorski duodram Pawła Palcata z udziałem psa – Mani. scenariusz, reżyseria, muzyka i scenografia: Paweł Palcat obsada: Mania, Paweł Palcat Spektakl nagrodzony pozaregulaminową nagrodą specjalną przez Jury Off na 25.Festiwalu Szekspirowskim w Gdańsku (2021) „za zaprzeczenie idei hegemonii człowieka wobec innych Istot”.
Spektakl „Mój niepokój jest Twoim niepokojem”, wykorzystując motywy z szekspirowskiej „Burzy”, próbuje w eksperymentalny sposób zbadać relację człowiek – zwierzę. Kim dla siebie jesteśmy w różnych okolicznościach? Jak zmieniają się nasze wzajemne role? Inspirując się doświadczeniem Veronique Le Guen, która spędziła 111 dni w jaskini, odcięta od świata, opowiadamy historię artysty zamykającego się w swoim wnętrzu. Towarzyszy mu pies. I to ta relacja i jej dynamika jest próbą opowiedzenia o miejscu nadwrażliwców w dzisiejszym świecie.
Duodrama z rewelacyjną rolą osoby nieludzkiej! „Mój niepokój jest Twoim niepokojem” to trochę Szekspira, dużo Pawła Palcata oraz całe uniwersum według Mani, która kreuje z radością, subtelnością i wielkim wyczuleniem na swego kruchego, scenicznego partnera! Trwało to niespełna godzinę i było to jedno z piękniejszych moich teatralnych przeżyć w życiu. Dagmara Chojnacka, Recenzje Dagmary Chojnackiej, radioram.pl
13.11.2022
ZAPOWIADA SIĘ ŁADNY DZIEŃ Anna Podczaszy
Monodram Joanny Gonschorek
reżyseria i scenografia: Magda Skiba muzyka: Amadeusz Naczyński i Marek Litwin projekcje wideo: Karol Budrewicz
premiera 22 października 2022 r., Scena na Strychu
Trzecie spotkanie dwóch niezwykłych osobowości artystycznych: aktorki Joanny Gonschorek i poetki Anny Podczaszy – po monodramie Joanny (2002) i spektaklu Spójrz na nią – pieśniodramat u Modrzejewskiej (2019). Tym razem w tekście napisanym specjalnie dla Joanny Gonschorek Anna Podczaszy zmaga się z tematem, który był, jest lub będzie bliski każdemu z nas: opowiada o… Łącząc powagę z dyskretnym humorem, a perspektywę codzienności z metafizyką artystki pod kierunkiem reżyserki Magdy Skiby ukazują nasz stosunek do… – dziś traktowanych jako temat tabu, spychanych w sferę milczenia, a przecież będących zjawiskiem nieuchronnym i naturalnym, nieodłącznym od ludzkiego świata.
Opowieść o prognozie pogody. Jak skutecznie i atrakcyjnie przygotować, przedstawić i ją przeżyć. Gwarantowana stuprocentowa sprawdzalność prognozy. W roli głównej znana i lubiana pogodynka Joanna Gonschorek. (Anna Podczaszy)
Teatr im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy, Rynek 39 Scena na Strychu
19.11.2022 – premiera
22.11.2022, 23.11.2022, 24.11.2022 i 25.11.2022 o godz. 11:00
25.11.2022, 26.11.2022 i 27.11.2022 o godz. 19:00
SEN SREBRNY SALOMEI Juliusz Słowacki
reżyseria: Piotr Cieplak scenografia i kostiumy: Andrzej Witkowski muzyka: Paweł Czepułkowski konsultant dramaturgiczny: Robert Urbański występują: Magda Biegańska, Gabriela Fabian, Joanna Gonschorek, Zuza Motorniuk, Bartosz Bulanda, Bogdan Grzeszczak, Mateusz Krzyk, Jakub Stefaniak, Paweł Wolak, Tomasz Lulek
Rok 1768. Rzeczpospolita coraz bardziej bezwładnie dryfuje w stronę potężniejącego Imperium Rosyjskiego, które domaga się od niej ogłoszenia, że wszystkie wyznania są równe wobec prawa. Oburzona do żywego polska szlachta zawiązuje konfederację barską w obronie przywilejów katolicyzmu. Ukraińscy chłopi, przekonani, że w tej sytuacji trzeba bronić Kościoła prawosławnego, podnoszą bunt. W miastach, miasteczkach i dworach dochodzi do potwornych masakr, krwawo mszczonych przez oddziały szlacheckie.
Takie jest historyczne tło Snu srebrnego Salomei, jednego z późnych, „mistycznych” dramatów Juliusza Słowackiego, będącego przykładem fascynacji wieszcza tematyką ukraińską. Przede wszystkim jednak sztuka ta jest pokazem wielkiego kunsztu dramatopisarskiego i poetyckiego autora Kordiana. To wciągająca, pełna zwrotów akcji historia miłości i zdrady, zemsty i walki o godność, zaludniona przez niezwykłe, skomplikowane osobowości. Dramat zaskakująco nowoczesny, frapujący zarówno dzięki prekursorskiemu, groteskowemu zderzeniu tragizmu z komizmem, jak i poprzez głębokie, pozbawione uprzedzeń spojrzenie na węzeł gordyjski polsko-ukraińskiej historii.
Inscenizacja Piotra Cieplaka to czwarty spektakl tego reżysera na legnickiej scenie, po Historii o Miłosiernej, czyli Testamencie psa (2012), Ożenku (2014) i Wyzwoleniach (2019). Minimalizm środków scenicznych w połączeniu z bogactwem sfery dźwiękowej ma tu posłużyć do uwypuklenia roli słowa – głównego aktora sztuki, które wraz z muzyką ożywi wyobraźnię widzów.
60 zł premiera kolejne spektakle: 45 i 35 zł
19:00-21:00
Wykonawcy: Maciej Tomasiewicz – dyrygent Roman Widaszek – klarnet Magdalena Duś – fortepian Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej
Program: B. Szabelski Suita op. 10 H. Kulenty Alinea L. Różycki Pieta. Na zgliszczach Warszawy W. Kilar Ricordanza H. M. Górecki 3 Tańce op. 34
Zapraszamy Państwa na wyjątkowy koncert, w którym zabrzmią utwory kompozytorów polskich od okresu „Młodej Polski” po współczesność. Będzie okazja posłuchać, jak zmieniała się stylistyka, harmonia, technika gry. Jednak jeden element jest niezmienny – wyraźnie słychać w tej muzyce nutę polską.
40/43 zł – normalny 32/30 zł – ulgowy
18:00-20:00
Wykonawcy: Elżbieta Lechowska – wiolonczela Kasper Lechowski – fagot
Program: W. A. Mozart Sonata na fagot i wiolonczelę KV 292 F. Devienne Duet koncertowy op.3. G. Rossini, aranż. F. Gabauer Arie z opery Cyrulik sewilski w opracowaniu na fagot i wiolonczelę
Wiolonczela z fagotem to dość niespotykany zespół kameralny, jednak brzmienie tych instrumentów uzupełnia się znakomicie. W związku z dość ubogą literaturą (Sonata B-dur W. A. Mozarta) dedykowaną stricte dla zespołu w tym składzie, włączyliśmy do programu duety pisane oryginalnie na dwa fagoty. Efekt zaskakuje i daje niezapomniane wrażenia muzyczne.
30/32 – normalny 20/22 – ulgowy
Wykonawcy: Agnieszka Franków-Żelazny – dyrygent Justyna Khiel – sopran Julia Mach – mezzosopran Sebastian Mach – tenor Piotr Pieron – bas Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej Wrocławski Chór Żeński, Męski Zespół Wokalny I Signori, przygotowanie – Izabela Polakowska-Rybska
Program: G. Rossini Petite messe solennelle
„Drogi Boże, oto jest, ukończona, moja mała Msza. Czy to, co stworzyłem, to na pewno święta muzyka (musique sacrée), czy może raczej muzyka potępiona (sacrée musique)? Dobrze wiesz, że urodziłem się dla opery buffa! Trochę umiejętności, trochę serca, to wszystko. Bądź więc błogosławiony i przyjmij mnie do Raju”. Takimi słowami opatrzył Rossini swoje ostatnie wielkie dzieło, które przekornie nazwał Małą Mszą Uroczystą. Napisana pierwotnie na dwa fortepiany i fisharmonię, u nas zabrzmi w pełnej obsadzie orkiestrowej, która zgodnie z wolą kompozytora mogła być wykonana dopiero po jego śmierci.
Wykonawcy: Joanna Ślusarczyk – dyrygent Jakub Kościuszko – gitara Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Sudeckiej
Program: C. Saint-Saëns Danse macabre op. 40 J. Rodrigo Concerto d’Aranjuez G. Fauré Suita na orkiestrę Masques et Bergamasques M. de Falla Suita z baletu El Amor Brujo
Tak jest w przypadku Adagio – II części Concierto de Aranjuez. Wiele osób zna ją bez wiedzy o kompozytorze i tytule dzieła. Wykorzystywano ją także w wielu filmach. Szczególnie popularny, melancholijny motyw z części drugiej był wielokrotnie wykorzystywany w utworach muzyków rozrywkowych. Opiera się na nim piosenka Aranjuez, mon amour, którą w 1967 roku nagrał Richard Anthony. Motyw ten wykorzystał również Jose Feliciano (Aranjuez con Tu Amor), jak i pianista jazzowy Chick Corea. W 1982 roku Adagio zostało przearanżowane i dodano słowa, a piosenkę pod tytułem Follow me zaśpiewał Demis Roussos.
4.11-3.12.2022
W godzinach otwarcia DBP
Ewa Drankowska urodziła się w 1977 we Wrocławiu. Jest studentką drugiego stopnia na kierunku Malarstwo we wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta.
Wybrane wystawy: • 2022 UKRAINA!, EXIT, wystawa zbiorowa • 2022 Różne rysunki i okolice; CKWZ, wystawa indywidualna • 2021 Niebo już było?; Centrum na Przedmieściu, wystawa indywidualna • 2020 A La Nature et Humanité; Sofitel, wystawa zbiorowa • 2019 W obłokach; ASP im. E. Gepperta, wystawa indywidualna • 2018 Tak czy siak wszystko się kiedyś skończy; Galeria Tętno, wystawa zbiorowa.
Galeria Pod Plafonem, parter DBP
Wstęp wolny
15.11.2022
12:00-13:30
American Corner Wrocław zaprasza na wykład w języku angielskim pt. „American higher education system”.
Wykład poprowadzi stypendysta Fulbrighta Dr. Richard Arnold, Associate Professor of Political Science, Co-Advisor, International Affairs Major, Muskingum University.
American Corner, II piętro DBP
17:00-18:00
Dzielnica czterech kultur, czterech wyznań
Towarzystwo Miłośników Wrocławia zaprasza także na spacer po Wrocławiu w niedzielę 6 listopada. Spotkanie przed pomnikiem hr. Aleksandra Fredy, godz. 10.00
Sala nr 35, III piętro DBP
15.11.2022 29.11.2022
17:00-20:00 17:00-18:30
Selfpublishing. Warsztaty online
Warsztat o tym jak wydać książkę i współpracować z wydawnictwami. Od selfpublishingu po współpracę z dużymi podmiotami rynkowymi. Jak znaleźć wydawcę? Które książki warto wydać samemu w formie papierowej, audiobooka albo ebooka? Z którymi firmami warto współpracować? Zapraszamy na praktyczny warsztat oparty na licznych case studies, który pomoże Państwu prześledzić cały proces wydawniczy od powstania pomysłu na książkę, po etap wprowadzania pomysłu na rynek oraz wielopoziomowe działania promocyjne dookoła tytułu.
Prowadzenie: dr Łukasz Śmigiel
Plan kursu: Spotkanie 1: Rynek książki w Polsce, specyfika, charakterystyka. Sposoby na szukanie wydawcy i samowydawanie. Przygotowanie książki do wydania – krok po kroku, od składu po tworzenie okładki. Omówienie na konkretnych przykładach.
Spotkanie 2: Zasady i sposoby dystrybucji książki w Polsce. Współpraca z małymi i dużymi podmiotami.
Spotkanie 3: Jak pisać i co pisać, aby wydawać i sprzedawać książki w Polsce oraz zasady promocji online oraz poza siecią. Co zrobić przed wydaniem i po wydaniu książki.
Warsztat poprowadzi dr Łukasz Śmigiel, badacz rynku książki, wykładowca akademicki, autor książek beletrystycznych i popularno-naukowych, wydawca i dziennikarz.
Ilość miejsc ograniczona – do 20 osób. Zapisy mailowo na adres: , od 3 listopada 2022.
Uwaga: Warsztaty będą się odbywać w programie Teams. Uczestnicy otrzymają od organizatora linki do poszczególnych spotkań.
online, Warsztaty będą się odbywać w programie Teams. Uczestnicy otrzymają od organizatora linki do poszczególnych spotkań.
17.11.2022
17:00-18:30
Podczas spotkania z dr hab. Dorotą Majką-Rostek prof. UWr – kierowniczką Zakładu Socjologii Płci i Rodziny w Instytucie Socjologii Uniwersytetu Wrocławskiego poruszone zostaną zagadnienia społecznych aspektów płciowości i seksualności człowieka.
Podczas spotkania z dr hab. Dorotą Majką-Rostek prof. UWr – kierowniczką Zakładu Socjologii Płci i Rodziny w Instytucie Socjologii Uniwersytetu Wrocławskiego poruszone zostaną zagadnienia społecznych aspektów płciowości i seksualności człowieka. Przede wszystkim różnorodnych wymiarów funkcjonowania płci społeczno-kulturowej, rozumianej jako zespół ról, oczekiwań społecznych i cech przypisywanych kobiecości i męskości. Ukazane zostaną mechanizmy socjalizacji płciowej – komunikaty i wzorce płynące ze strony rodziny, mediów i systemu edukacji, a także ich konsekwencje kreujące nierówności płciowe. Przede wszystkim różnorodnych wymiarów funkcjonowania płci społeczno-kulturowej, rozumianej jako zespół ról, oczekiwań społecznych i cech przypisywanych kobiecości i męskości. Ukazane zostaną mechanizmy socjalizacji płciowej – komunikaty i wzorce płynące ze strony rodziny, mediów i systemu edukacji, a także ich konsekwencje kreujące nierówności płciowe.
Dorota Majka-Rostek, dr hab., prof. UWr. – Kierowniczka Zakładu Socjologii Płci i Rodziny w Instytucie Socjologii Uniwersytetu Wrocławskiego. Zastępczyni Redaktor Naczelnej czasopisma naukowego „Fabrica Societatis”. Główne obszary zainteresowań naukowych to: socjologia płci i seksualności, socjologia zmiany społecznej, komunikacja społeczna. Tematyka publikacji to m.in. społeczne aspekty homoseksualności, współczesne rodzicielstwo, dyskursy komunikacji masowej.
► Cykl Równość – spotkania dotyczące mechanizmów powstawania dyskryminacji i sposobów przeciwdziałania jej. Poruszamy kwestie zmian językowych i społecznych dotyczących rodzin i ich współczesnego obrazu, a także współczesnych kontekstów płci i cielesności. Podjęty zostanie również temat mowy inkluzywnej, włączającej.
Sala nr 22, II piętro DBP
Wstęp woln
10.30-14:00
Biblioteczna Akademia Niemowlaka (brak miejsc) Dla dzieci: od 6 miesięcy do 1,5 roku Godz.10:30-11:30 Biblioteczna Akademia Malucha (brak miejsc) Dla dzieci: od 1,5 roku do 4 lat Godz. 11:45-12:45 Stare i Nowe Spotkania Bajkowe (brak miejsc) Dla dzieci: od 4 roku do 6 lat Godz. 13:00-14:00
„Pani Muzyka” – Nazywam się Julia Szybowska, jestem mamą dwóch uroczych i ślicznych dziewczynek i to właśnie one spowodowały, że zainteresowałam się wpływem muzyki na rozwój dziecka. Ukończyłam Akademię Muzyczną w Katowicach w klasie śpiewu, dlatego rytmikę prowadzę nie tylko uwzględniając ćwiczenia wokalno-rytmiczne, ruchowe, lecz również zwracając uwagę na śpiew, podstawy artykulacji czy wydobywanie dźwięków w połączeniu z oddechem. Piosenki, tańce, gra na instrumentach perkusyjnych, zabawy ruchowe z wykorzystaniem chust, piórek, instrumentów perkusyjnych, zabawy paluszkowe, improwizacja wokalna z podkładem znanych piosenek, podstawy logo-rytmiki, a wszystko w akompaniamencie gry na pianinie i muzyki klasycznej. Na co dzień prowadzę zajęcia umuzykalniające i rytmiczne we wrocławskich żłobkach i przedszkolach.
Dział Pracy z Dziećmi, parter DBP
21.11.2022
Na czwartym spotkaniu z cyklu „Kadry z podróży” przeniesiemy się na bliższą i dalszą północ Europy. Odwiedzimy kraje nordyckie, których kultura i styl życia silnie przyciągają. Kultura i styl życia ekstremalnie uzależnione od sił natury i uwarunkowań przyrodniczych.
Na czwartym spotkaniu z cyklu „Kadry z podróży” przeniesiemy się na bliższą i dalszą północ Europy. Odwiedzimy kraje nordyckie, których kultura i styl życia silnie przyciągają. Kultura i styl życia ekstremalnie uzależnione od sił natury i uwarunkowań przyrodniczych. Odwiedzimy Danię – jeden z najszczęśliwszych krajów świata, zjedziemy wokół Islandię – krainę mitów, legend i cudów, udamy się na daleką, ciemną północ Norwegii. Podczas prelekcji nie zabraknie zachwycających pejzaży, ciekawej architektury i wyjątkowych spektakli natury. Oczarujemy się neonami zorzy polarnej, surowymi wulkanicznymi górami, poszarpanymi klifami, magicznymi wodospadami, potężnie wietrznymi wybrzeżami i długimi, mrocznymi nocami. Zobaczymy miejsca, w których łączą się dwa morza i dwa kontynenty, przekroczymy granice koła podbiegunowego. Będzie to podróż w nieopisane piękno.
Patryk Biegański – fotograf, jeden z najlepszych pejzażystów, podróżnik. Powiązanie tych dwóch pasji daje mu motywację do wyruszania w fotogeniczne i ciekawe kulturowo miejsca. Jego prace wyróżniane są na wielu polskich i zagranicznych portalach, m.in. National Geographic America.
Sala 35, III piętro, DBP, Rynek 58
22.11.2022
„Historia filmu dla każdego” to cykl popularyzatorskich prelekcji przybliżających dzieje światowego kina – od jego początków do czasów współczesnych. Podczas kolejnych spotkań Dawid Głownia opowie m.in. o narodzinach Hollywood, europejskim kinie niemym, klasycznym kinie gatunków, tendencjom nowofalowym w filmie oraz Kinie Nowej Przygody i współczesnym blockbusterom.
Czy można wyznaczyć bezdyskusyjną datę narodzin kina? Gdzie oglądali filmy pierwsi widzowie? Kto był pionierem filmowych efektów specjalnych? Czy wczesne pokazy filmowe przypominały telewizję lub YouTube’a? Kiedy powstał pierwszy film na podstawie komiksu? Czy we wczesnych filmach ważna była fabuła?
Trzecie spotkanie z cyklu „Historia kina dla każdego” zamyka blok dotyczący kina niemego. Ostatnia prelekcja była skupiona na kinie niemym w Europie, tym razem zaś przeniesiemy się na drugą stronę Oceanu Atlantyckiego i przyjrzymy się dziejom „Wielkiego Niemowy” na gruncie amerykańskim.
Główny motyw prelekcji stanowi przybliżenie narodzin Hollywood i kształtowania się funkcjonującego do dziś modelu amerykańskiej produkcji filmowej. Przyjrzymy się okolicznościom przeniesienia branży filmowej do Kalifornii, wykształcaniu się systemu studyjnego i gwiazdorskiego, kształtowaniu się idei kina gatunków oraz początkom ekspansji amerykańskiego filmu na rynki zagraniczne. Sporo uwagi zostanie poświęcone ważnym i interesującym filmom realizowanym w USA w okresie kina niemego. Tradycyjnie nie zabraknie fragmentów filmowych.
Biogram:
Dawid Głownia – doktor nauk o sztuce UJ, pracownik Instytutu Dziennikarstwa i Komunikacji Społecznej UWr, badacz filmu i szeroko rozumianej kultury popularnej. Autor dwóch książek o kinie japońskim oraz kilkunastu artykułów naukowych poświęconych popkulturze. W wolnych chwilach prowadzi fanpage i blog Pan Optykon.
23.11.2022
Będąc u progu rozpoczynającego się adwentu oraz w oczekiwaniu na święta Bożego Narodzenia, zostaną przedstawione czeskie, ale także morawskie, zwyczaje i obrzędy praktykowane w przeszłości, a także współcześnie przez Czechów. Czechy i Polska od wieków pozostają w bliskości geograficznej i kulturowej, wiele wydarzeń historycznych oba narody łączy, możemy dopatrzyć się zarówno podobieństw jak i różnic w tradycjach kulturowych obu narodów.
O tym opowie słuchaczom Małgorzata Michalska z Katedry Etnologii i Antropologii Kulturowej Uniwersytetu Wrocławskiego, zajmująca się problematyką etniczną i religijną, prowadząca od wielu lat badania wśród Polaków w Czechach. Interesuje się również zwyczajami i obrzędami świątecznymi u naszych południowych sąsiadów. Współpracuje z ośrodkami etnologicznymi w Brnie i w Pradze.
Zapraszamy serdecznie do poczucia atmosfery przygotowań do świąt oraz ich samych!
Współorganizator: Polsko-Czeskie Towarzystwo Naukowe
24.11.2022
17:30-19:30
Wszystkich dorosłych czytelników zainteresowanych komiksem zapraszamy na zupełnie nowy cykl warsztatów! Podczas zajęć przybliżymy Wam nasze komiksowe zbiory i omówimy najciekawsze tytuły. Rozmowom o komiksie będą towarzyszyć ćwiczenia warsztatowe, które pozwolą lepiej zrozumieć język i zabiegi charakterystyczne dla tego medium
Tematy kolejnych spotkań: 29.09.2022: komiks obyczajowy i biograficzny 27.10.2022: komiks przygodowy, sensacyjny i kryminalny 24.11.2022: komiks historyczny i reportażowy 22.12.2022: komiks fantastyczny i superhero
Udział w warsztatach jest darmowy, zapewniamy wszystkie materiały! Zajęcia prowadzi Aśka Grzelczyk
26.11.2022
11:00-12:45
Zajęcia dla dzieci „Joga i bębny”
Bębny i jogą są połączeniem, które Wojtek praktykuje od lat. W wyniku tego postała jego autorska metoda, dotycząca używania technik jogi podczas gry na bębnach. Warsztat jest skierowany dla rodzin z dziećmi w wieku 5-7 lat. Praktyka jogi będzie odbywać się bardziej w formie zabawy oraz inspiracji np.: naśladowanie asan związanych ze światem przyrody, powitanie słońca oraz krótka praktyka medytacji & pranajam.
Osoby zainteresowane udziałem w zajęciach prosimy o zapis drogą mailową pod adresem dzieci@wbp.wroc.pl. Udział w zajęciach jest bezpłatny. W razie pytań prosimy o kontakt telefoniczny: 71 335 22 17
Na zajęcia prosimy o zabranie ze sobą dobrego humoru oraz maty do jogi.
Wojciech Krasuski Absolwent Etnologii. Studiów Podyplomowych Jogi Klasycznej. Edukację muzyczną rozpoczął w 2007 roku. W roku 2012 odbył swoją pierwszą podróż do Afryki Zachodniej, gdzie rozwijał swoją muzyczną pasję, grając na bębnach Djembe, Dun Dun, i Balafonie. Wojtek gra m.in. na takich instrumentach jak: calabash, balafon, djembe, misy dźwiękowe, handpan, gong, bęben szamański. Gra w projektach AfroTuba, Zen, Zone, Ewer Afro selecta. Poza studiami aktywnie uczestniczy w zajęciach jogi oraz rozwija własną praktykę inspirowaną Vinyasa, której uczył się od Izabeli Raczkowskiej. Współpracuje również z Adamem Ślęczkiem oraz Ingą Schorowską. Posiada ukończony kurs III stopnia muzykoterapii Holistycznej Johanki Filas. Jego przedmiotem zainteresowania jest przede wszystkim połączenie jogi klasycznej oraz muzyki-joga dźwięku.